Rosanne Mulholland, Marcos Veras e Giovanna Lancellotti em cena.
Na comédia Tudo Acaba em Festa, de André Pellenz, que estreia nesta quinta-feira, 15/11, Marcos Veras interpreta Vlad, um despreocupado funcionário do RH na empresa Embelex. Chegar atrasado, tirar uma soneca durante o expediente e adiar tarefas fazem parte de sua rotina.
Para melhorar o clima entre os funcionários, agradar o presidente da empresa, impressionar a namorada e crescer profissionalmente, Vlad sugere fazer a melhor festa de confraternização que a empresa já teve. Mas a tarefa não será fácil. Entre confusões que acaba se metendo pelo caminho e cheio de desafios enfrentados para realizar a comemoração de fim de ano, Vlad contará com a ajuda de sua empenhada estagiária Priscila, interpretada por Giovanna Lancellotti.
O elenco conta também com Nelson Freitas, Rosanne Mulholland, Stepan Nercessian e Victor Leal, além de participações especiais de Diogo Vilela, Malu Valle, Amaury Jr. e Maria Clara Gueiros.
Para falar mais sobre Tudo Acaba em Festa, conversamos com os atores Marcos Veras e Giovanna Lancellotti. Aperte o play e confira:
Fernanda Montenegro é considerada a maior atriz brasileira de todos os tempos e completa 75 anos de carreira em 2018. É conhecida também como a dama do teatro, da televisão e do cinema. Ao longo dos anos, atuou em mais de 40 filmes, foi premiada no Brasil e internacionalmente e segue exercendo seu ofício e esbanjando talento aos 89 anos.
Na televisão, foi a primeira atriz contratada pela TV Tupi, em 1951; sua trajetória nos palcos começou na mesma época com a peça O Canto da Cotovia, de Jean Anouilh. Em 1999, foi condecorada com a maior comenda civil do país, a Grã-Cruz da Ordem Nacional do Mérito e é a primeira brasileira a ganhar o Emmy Internacional na categoria de melhor atriz por seu trabalho no telefilme Doce de Mãe, exibido na Rede Globo.
A arte sempre acompanhou sua família. Em abril de 1953, casou-se com o ator e diretor Fernando Torres, com quem trabalhou diversas vezes, e tiveram dois filhos: a atriz e escritora Fernanda Torres e o diretor e produtor Cláudio Torres.
Entre tantas personagens marcantes, destacou-se em produções televisivas de sucesso, como: Baila Comigo, Brilhante, Guerra dos Sexos, Cambalacho, O Dono do Mundo, Sassaricando, Rainha da Sucata, Zazá, Celebridade, Hoje é Dia de Maria, Belíssima, O Outro Lado do Paraíso, entre outras. No teatro, interpretou textos de autores famosos, como: Bernard Shaw, Nelson Rodrigues, Millôr Fernandes, Adélia Prado e Anton Tchekhov. Com isso, foi consagrada com diversos prêmios, entre eles: Troféu APCA, Troféu Imprensa, Prêmio Molière, Troféu Mambembe e Prêmio Shell.
Nas telonas, também foram diversos trabalhos marcantes. Com Central do Brasil, de Walter Salles, ganhou projeção internacional tornando-se a primeira e única brasileira indicada ao Oscar de melhor atriz. O filme lhe rendou prêmios importantes por sua atuação, entre eles, o Urso de Prata no Festival de Berlim. Foi premiada também no Festival de Havana, pelos críticos de Nova York e Los Angeles, e foi escolhida a melhor atriz do ano pela National Board of Review. Além disso, foi indicada ao Globo de Ouro e ao Satellite Awards.
Entre tantos filmes, atuou em: A Falecida, Eles Não Usam Black-Tie, A Hora da Estrela, O Que É Isso, Companheiro?, Gêmeas, O Auto da Compadecida, O Outro Lado da Rua, Olga, Redentor, Casa de Areia, O Amor nos Tempos do Cólera, Infância, Boa Sorte, entre outros. Em 2019 aparecerá, em pelo menos, três novos filmes: Piedade, de Cláudio Assis; A Vida Invisível, de Karim Aïnouz; e O Juízo, de Andrucha Waddington. Atualmente, se dedica ao longa Ghost of Lina Bo Bardi, de Isaac Julien, em que atua ao lado da filha Fernanda Torres.
Recentemente, Fernanda Montenegro foi homenageada no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro e participou da 42ª edição da Mostra Internacional de Cinema em São Paulo para apresentar a cópia restaurada de Central Brasil, que completa 20 anos, ao lado do diretor Walter Salles e do ator Vinícius de Oliveira.
Em entrevista exclusiva para o CINEVITOR, Fernanda Montenegro relembrou momentos inesquecíveis do filme de Walter Salles que ganhou destaque internacional, elogiou colegas de trabalho, revelou bastidores da cerimônia do Oscar e o nome de sua atriz preferida para levar a estatueta dourada no ano em que foi indicada, relembrou as aventuras de divulgação de Central do Brasil pelo mundo, falou com carinho sobre o prêmio da National Board of Review, destacou sua amizade com Lauren Bacall, refletiu sobre a indústria cinematográfica e relembrou alguns trabalhos marcantes nas telonas.
Aperte o play e confira nosso programa especial com a diva Fernanda Montenegro:
Ícone brasileiro: Chacrinha, interpretado por Stepan Nercessian, com as chacretes.
A trajetória do apresentador que fez história na televisão brasileira será contada na ficção em Chacrinha: O Velho Guerreiro, filme de Andrucha Waddington, que estreia nesta quinta-feira, 08/11. Escrito por Claudio Paiva, o longa traz Stepan Nercessian e Eduardo Sterblitch interpretando as duas fases da vida de Abelardo Barbosa.
O filme mostra sua chegada ao Rio de Janeiro vindo de Pernambuco, onde estudou dois anos de medicina, mas largou a faculdade para se aventurar como locutor de rádio. O apelido Chacrinha surgiu depois de conseguir emprego na Rádio Clube Fluminense, localizada numa chácara da cidade, onde posteriormente lançaria o Cassino do Chacrinha. No filme, conhecemos o perfeccionismo de Abelardo Barbosa, que completaria 100 anos em 2017, em contraste com a espontaneidade do que representava como Chacrinha, a relação conturbada do apresentador com a família e as críticas enfrentadas ao estilo original que mais tarde o consagraria.
No elenco principal também estão Gianne Albertoni como Elke Maravilha e Laila Garin vivendo Clara Nunes. A atriz Carla Ribas é Florinda, esposa de Chacrinha, enquanto Rodrigo Pandolfo e Pablo Sanábio são os filhos do Velho Guerreiro. Boni é interpretado por Thelmo Fernandes, Antônio Grassi vive Oswaldo e Karen Junqueira é Rita Cadillac.
Para falar mais sobre o filme, fizemos dois programas especiais com entrevistas com o diretor e com os protagonistas. Aperte o play e confira:
PARTE 1:
Entrevista com Stepan Nercessian e Eduardo Sterblitch
Dois casais, dois momentos opostos de uma relação. Um começo, um fim. Quando Ana e Chico, recém-casados, se mudam para o novo apartamento, encontram uma fita cassete que Clarice gravou para Daniel, os ex-moradores, no momento em que os dois viviam uma separação. São essas histórias, separadas pelo tempo mas unidas pelo espaço e pela música, que chegam às telas de todo o Brasil, a partir do dia 8 de novembro, com Todas as Canções de Amor, filme de estreia de Joana Mariani na ficção.
Vencedor do Prêmio da Crítica de melhor filme brasileiro na 42ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo, o longa traz no elenco Marina Ruy Barbosa, Bruno Gagliasso, Julio Andrade e Luiza Mariani. Com direção musical de Maria Gadú, a trilha passeia por músicas populares de gêneros diversos, com participações especiais de Gilberto Gil e Maria Bethânia, além de nomes da nova geração da música brasileira, como Iza, Liniker e Nina Maia.
Para falar mais sobre Todas as Canções de Amor, fizemos dois programas especiais com entrevistas com a diretora e elenco. Aperte o play e confira:
PARTE 1:
Entrevista com Marina Ruy Barbosa e Bruno Gagliasso
PARTE 2:
Entrevista com Joana Mariani e Luiza Mariani
Renato Góes e Ícaro Silva: história de amor e música entre amigos.
Com canções de denúncia social e resistência, os amigos Skunk e Marcelo, atualmente conhecido como Marcelo D2, deram os primeiros passos com a banda Planet Hemp. A relação de ambos é tema de Legalize Já – Amizade Nunca Morre, longa dirigido por Johnny Araujo e Gustavo Bonafé, que estreia nesta quinta-feira, 18/12.
Skunk, interpretado por Ícaro Silva, é um artista que sonha em ganhar a vida com o seu talento, enquanto Marcelo, vivido por Renato Góes, trabalha como camelô e não reconhece o potencial que tem como compositor e cantor. A cinebiografia conquistou o prêmio de melhor ficção brasileira segundo o público da 41ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo e também o de melhor longa-metragem pelo Júri Popular e melhor roteiro no 12º Fest Aruanda do Audiovisual Brasileiro, além de ter participado do Festival do Rio no ano passado.
Para falar mais sobre o filme, fizemos dois programas especiais com entrevistas com os diretores e também com os protagonistas Renato Góes e Ícaro Silva. Aperte o play e confira:
PARTE 1:
Entrevista com Renato Góes e Ícaro Silva
PARTE 2:
Entrevista com Johnny Araujo e Gustavo Bonafé
Vera Holtz e as irmãs Teresa, Rosa e Regina: protagonistas.
O documentário As Quatro Irmãs nasceu de um convite da atriz Vera Holtz ao cineasta Evaldo Mocarzel durante os ensaios do espetáculo Um Pai (Puzzle), monólogo estrelado pela atriz Ana Beatriz Nogueira, com direção de Guilherme Leme e Vera, que estreou em fevereiro de 2015 no Rio.
Evaldo Mocarzel havia preparado a adaptação dramatúrgica do livro de Sibylle Lacan e foi assistir a um dos ensaios. A empatia com Vera Holtz foi imediata: conversaram muito sobre teatro, cinema e artes, em geral, e logo nasceu a primeira semente do documentário: um filme que resgata a memória da família da atriz Vera Holtz em um momento em que o casarão do clã Holtz completava 100 anos.
Para o filme, Vera decidiu resgatar a memória de sua família com as irmãs Teresa, Rosa e Regina. Este é o ponto de partida do documentário. Enfrentando lapsos de memória, a atriz tenta reinventar a própria vida no longa: a infância e a adolescência em Tatuí, no interior de São Paulo; a convivência familiar e as irmãs como personas do seu ser, eterna fonte de inspiração para suas personagens.
Para falar mais sobre As Quatro Irmãs, que será exibido na 42ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo e lançado comercialmente em dezembro, conversamos com a atriz Vera Holtz.
Mare Nostrum, terceiro longa de Ricardo Elias, já está em cartaz nos cinemas e marca o reencontro do diretor com o ator Silvio Guindane; eles trabalharam juntos em De Passagem, vencedor dos principais prêmios no Festival de Gramado, em 2003, e do prêmio do público da Mostra Internacional de Cinema em São Paulo no mesmo ano.
O longa conta a história de Roberto, interpretado por Guindane, e Mitsuo, papel de Ricardo Oshiro, que acabam de voltar ao Brasil sem dinheiro e sem perspectiva de trabalho. Roberto, jornalista, vem da Espanha, desempregado, e Mitsuo, do Japão, após perder tudo no tsunami. Os dois enfrentam os desafios de reconstruir suas vidas, que se cruzam por causa de um terreno negociado por seus pais há 29 anos.
Ailton Graça faz uma participação especial como João Viana, o falecido pai de Roberto; Carlos Meceni repete a parceria com Ricardo pela terceira vez; César Mello, Vera Mancini, Edson Kameda, Teka Romualdo, Victoria Blat e Maya Hasegawa completam o elenco. A estreante Lívia Santos, que interpreta a filha de Roberto, foi escolhida em teste com mais de 50 crianças. O casting é de Mariana Guarnieri, a fotografia é de Helcio Alemão Nagamine e a música de André Abujamra.
Além disso, Mare Nostrum faz uma homenagem à seleção do Brasil da Copa de 1982 e, em especial, à figura do Dr. Sócrates, lendário jogador do Corinthians, por quem Roberto, personagem de Silvio Guindane, tem grande admiração.
Para falar mais sobre o filme conversamos com o diretor Ricardo Elias e com o protagonista Silvio Guindane. Aperte o play e confira:
Corações partidos e redes sociais: comédia romântica.
Em O Homem Perfeito, de Marcus Baldini, acompanhamos Diana Prado, interpretada por Luana Piovani, uma autora de sucesso que não consegue lidar com a notícia de que o marido Rodrigo, vivido por Marco Luque, tenha terminado o casamento de oito anos e engatado um novo romance com a jovem Mel, vivida por Juliana Paiva.
Com o objetivo de reatar, Diana cria um falso perfil de homem perfeito em uma rede social para conquistar Mel e assim garantir que Rodrigo volte para casa. Para isso, a autora conta com a ajuda do seu novo biografado: o cantor problemático e machista Carlos Henrique Costa, interpretado por Sergio Guizé, com quem antipatiza ao ser apresentada. Em meio a muitas turbulências, enquanto Diana tenta limpar a imagem de Caíque ao escrever sobre ele, o roqueiro trata de ajudá-la nas invenções mirabolantes do seu plano de trazer o ex-marido de volta.
Com roteiro de Tati Bernardi e Patricia Corso, a comédia romântica mistura o tema atemporal sobre corações partidos com um assunto atual: pessoas que se escondem por trás de perfis falsos na internet. Para falar mais sobre o filme, fizemos dois programas especiais com entrevistas com o diretor e elenco. Aperte o play e confira:
PARTE 1:
Entrevista com Luana Piovani e Marco Luque
PARTE 2:
Entrevista com Sergio Guizé e Marcus Baldini
Thaila Ayala e Gabriel Sater: par romântico no cinema.
Dirigido por Gui Pereira e com trilha sonora assinada por Lucas Lima, Coração de Cowboy conta a história de Lucca, um jovem músico apaixonado pela música sertaneja. No entanto, ele consegue fazer sucesso apenas com um estilo de música de mais apelo comercial. Já no auge da fama, Lucca tem um desentendimento com sua empresária em uma sessão de gravação e resolve voltar à sua cidade natal para se conectar com suas raízes e reencontrar sua verdadeira inspiração.
Gabriel Sater interpreta Lucca e faz sua estreia como protagonista em um longa-metragem. Filho mais velho do violeiro Almir Sater, tem uma sólida carreira como músico e esse foi um dos fatores na escolha para ser o intérprete de Lucca. O elenco conta ainda com Thaila Ayala, que interpreta Paula, par romântico de Lucca na trama; Jackson Antunes, Thaís Pacholek, Françoise Forton e participações especiais de Chitãozinho & Xororó, Marcos & Belutti, Família Lima, Rionegro & Solimões, Maurício Manieri, entre outros.
Para falar mais sobre o filme, que estreia nesta quinta-feira, 27/09, batemos um papo com os atores Gabriel Sater e Thaila Ayala. Aperte o play e confira:
Osmar Prado e Daniel de Oliveira em cena: amor entre pai e filho.
Dirigido por José Alvarenga Jr., 10 Segundos para Vencer estreia nesta quinta-feira, 27/09, e revela a incrível trajetória de Éder Jofre, que desafiou seus próprios limites até conquistar seu primeiro cinturão de ouro, em 1961, nos Estados Unidos. Exibido na competição brasileira de longas-metragens do 46º Festival de Cinema de Gramado, o filme recebeu dois kikitos: melhor ator para Osmar Prado e melhor ator coadjuvante para Ricardo Gelli.
Com Daniel de Oliveira no papel de um dos maiores pugilistas da história, o longa conta também com Osmar Prado no papel de Kid Jofre, pai e implacável treinador do bicampeão mundial de boxe. Na história, depois de cinco anos de glória, defendendo o título sem nunca ter sofrido um nocaute, em 1966 ele decide parar de lutar para levar uma vida comum, longe dos ringues, mas perto da mulher, Cida, e dos filhos pequenos. A paixão pelo esporte leva Éder a voltar a treinar e, mesmo após um longo período parado, ele recupera a antiga forma e conquista mais um cinturão de ouro, em 1973, aos 37 anos.
Para falar mais sobre o filme, fizemos dois programas especiais com entrevistas com os atores e com o diretor. Aperte o play e confira:
PARTE 1:
Entrevista com Daniel de Oliveira e Osmar Prado
PARTE 2:
Entrevista com José Alvarenga Jr. e Ricardo Gelli
Lucas Drummond, Othon Bastos e Esther Góes em cena.
Em cartaz nos cinemas, O Paciente – O Caso Tancredo Neves, de Sergio Rezende, é um thriller que revela os detalhes que envolveram a misteriosa morte de Tancredo Neves, eleito Presidente da República, mas não empossado.
Com Othon Bastos como protagonista, o longa relembra a comoção nacional que mobilizou o país em torno do estado de saúde de Tancredo, que tinha acabado de ser eleito democraticamente depois do longo regime militar brasileiro, em 1985.
O filme, escrito por Gustavo Lipsztein, é baseado no livro homônimo do pesquisador e historiador Luís Mir, que depois de anos dedicado ao projeto conseguiu ter acesso a documentos do Hospital de Base de Brasília e do Instituto do Coração, em São Paulo, onde Tancredo Neves morreu. Em 384 páginas, ele apresenta boletins e laudos médicos e conclui que um erro de diagnóstico de apendicite aguda levou a equipe médica a realizar, desnecessariamente, uma cirurgia de emergência que o impediu de tomar posse. A partir dali, Tancredo não saiu mais do hospital e seu estado só se agravou até o óbito, por falência múltipla de órgãos.
Para falar mais sobre o filme, conversamos com os atores Othon Bastos, Emilio Dantas, que interpreta Antônio Britto, secretário de imprensa e assessor de Tancredo, e Esther Góes, que faz o papel de Risoleta Neves, esposa do presidente.
Aperte o play e confira:
PARTE 1:
Entrevista com Othon Bastos
PARTE 2:
Entrevista com Emilio Dantas e Esther Góes
Mariana Ximenes e Jesuita Barbosa: convidados ilustres nesta edição especial.
Nossa história começou em fevereiro de 2013, quando o CINEVITOR surgiu como um programa de cinema na internet. Ao longo desses cinco anos, foram muitas críticas e matérias publicadas no site, programas com os mais variados temas, especiais, entrevistas com convidados ilustres, coberturas de festivais, eventos e muito mais.
Em nossos programas já passaram mais de 750 entrevistados, desde atores, produtores, diretores, políticos, músicos, artistas internacionais, esportistas: todos conectados pela sétima arte. Pois, chegou a hora de comemorarmos 300 programas! Para isso, não deixaríamos passar em branco esse momento tão especial.
Neste CINEVITOR 300, convidamos dois nomes de destaque no cinema brasileiro: a atriz Mariana Ximenes, recordista de entrevistas na história do nosso programa e que soma mais de 30 filmes em seu currículo, e o ator Jesuita Barbosa, considerado um dos mais talentosos de sua geração. O encontro aconteceu na 46ª edição do Festival de Cinema de Gramado, onde apresentaram O Grande Circo Místico, de Cacá Diegues, na noite de abertura.
Aperte o play e divirta-se com esse bate-papo especial:
Rosanne Mulholland, Marcos Veras e Giovanna Lancellotti em cena.
Diva: talentosa, premiada e carreira consagrada.
Ícone brasileiro: Chacrinha, interpretado por Stepan Nercessian, com as chacretes.
Marina Ruy Barbosa e Bruno Gagliasso em cena.
Renato Góes e Ícaro Silva: história de amor e música entre amigos.
Vera Holtz e as irmãs Teresa, Rosa e Regina: protagonistas.
Protagonista: Silvio Guindane em cena.
Corações partidos e redes sociais: comédia romântica.
Thaila Ayala e Gabriel Sater: par romântico no cinema.
Osmar Prado e Daniel de Oliveira em cena: amor entre pai e filho.
Lucas Drummond, Othon Bastos e Esther Góes em cena.
Mariana Ximenes e Jesuita Barbosa: convidados ilustres nesta edição especial.