Inspirado na peça O Princípio de Arquimedes, do autor espanhol Josep Maria Miró, e dirigido por Carolina Jabor, de Boa Sorte, Aos Teus Olhos já está em cartaz nos cinemas.
Exibido em diversos festivais nacionais e internacionais, o filme recebeu os prêmios de melhor roteiro (Lucas Paraizo), ator (Daniel de Oliveira), ator coadjuvante (Marco Ricca) e melhor longa de ficção pelo voto popular no Festival do Rio; também conquistou o Prêmio Petrobras de Cinema na 41ª Mostra de São Paulo de melhor filme de ficção brasileiro e os prêmios de melhor direção no 25º Festival Mix Brasil e melhor filme da mostra SIGNIS no Festival de Havana.
O longa conta a história de Rubens, um professor de natação infantil que sofre uma acusação inesperada de uma mãe, via rede social, que provoca um linchamento virtual imediato. A denúncia se espalha rapidamente em grupos de mensagens na internet e mesmo as pessoas mais próximas a Rubens, como a diretora da escola e um colega de trabalho, ficam em dúvida sobre suas ações e intenções provocando um julgamento apressado da situação.
Para falar mais sobre o filme, fizemos dois programas especiais. Nessa primeira parte, você confere um bate-papo com a diretora Carolina Jabor e com o protagonista Daniel de Oliveira.
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*Clique aqui e confira a segunda parte do programa com entrevistas com os atores Marco Ricca e Malu Galli.
Dirigido por Affonso Uchoa e João Dumans, Arábia foi o grande vencedor do 50º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro com cinco prêmios: melhor filme, melhor ator para Aristides de Sousa, montagem, trilha sonora e Prêmio da Abraccine, Associação Brasileira de Críticos de Cinema. O longa, que chega aos cinemas nesta quinta-feira, 05/04, também foi exibido no Festival Internacional de Cinema de Roterdã na Competição Oficial.
Na história, acompanhamos a vida comum de um trabalhador, com frustrações, sofrimento e felicidade, revelando uma realidade obscura do desenvolvimento social e econômico no Brasil dos últimos dez anos. O filme narra diversas situações através da trajetória de Cristiano, um operário de uma velha fábrica de alumínio, que sofre um acidente no trabalho e desperta a curiosidade de André, um jovem morador do bairro vizinho. Narrado em primeira pessoa, ou seja, é o personagem Cristiano que conta a própria história, o longa é um retrato político da vida de pessoas marginalizadas.
Para falar mais sobre o filme, batemos um papo com os diretores sobre cinema brasileiro, festivais, distribuição e bilheterias. Aperte o play e confira:
Luciano Chirolli, Maria Alice Vergueiro e Danilo Grangheia em cena.
Dirigido pelos estreantes Fabio Furtado e Pedro Jezler, o documentário Górgona já está em cartaz nos cinemas. Ao longo de cinco anos, durante as temporadas da peça As Três Velhas, os cineastas acompanharam os bastidores da montagem dirigida e estrelada por Maria Alice Vergueiro, considerada uma das maiores atrizes de sua geração.
O longa traz um recorte sensível desse momento na vida da atriz de 83 anos, que convive com a Doença de Parkinson desde 2001. O documentário aborda temas como a proximidade da morte, o envelhecer em cena, o custo das convicções artísticas e os impasses da produção cultural no Brasil.
A vontade de fazer um filme com a atriz surgiu quando Fabio, que é cofundador da companhia Pândega com Maria Alice e o ator Luciano Chirolli, registrou algumas cenas do processo da peça de Alejandro Jodorowsky. Mas foi somente com a chegada de Pedro que surgiu a ideia de fazer um documentário sobre Maria Alice.
Em cena, além de Maria Alice Vergueiro, estão Luciano Chirolli, companheiro de longa data, e os atores Pascoal da Conceição, Danilo Grangheia e Marco Luz, além de Carolina Splendore, jovem atriz que também fez assistência de direção para a montagem. O cotidiano da equipe foi registrado nos diferentes teatros por onde passou o espetáculo.
Para falar mais sobre o filme, batemos um papo com os diretores. Aperte o play e confira:
Em 2008, o cineasta brasileiro José Padilha passou pelo Festival de Berlim com Tropa de Elite e saiu com o Urso de Ouro, prêmio máximo do evento. Depois disso, fez carreira internacional com RoboCop, em 2014, e com a série Narcos, da Netflix.
Agora, volta aos cinemas com 7 Dias em Entebbe, longa inspirado em fatos reais que tem a trama centrada no sequestro e no resgate dos passageiros do voo 139 da Air France, que viajava de Tel Aviv para Paris, em 1976. Com estreia marcada para o dia 12 de abril, o filme foi exibido na Berlinale este ano.
O elenco conta com Rosamund Pike, Daniel Brühl e Eddie Marsan; a trilha sonora é de Rodrigo Amarante, da banda Los Hermanos; Daniel Rezende é responsável pela montagem; e Lula Carvalho assume a direção de fotografia.
Para lançar o filme no Brasil, o diretor participou de uma coletiva de imprensa em São Paulo e falou sobre diversos assuntos, entre eles: roteiro, viagens para pesquisa, a dança de Ohad Naharin, elenco, equipe brasileira, questões políticas, terrorismo, a morte da vereadora Marielle Franco, redes sociais, Yonatan Netanyahu, O Mecanismo, seu novo projeto em parceria com a Netflix, entre outros assuntos.
Sérgio Machado e Reginaldo Holyfield na 40ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo.
Depois de ser premiado na Mostra de São Paulo, em 2015, com Tudo que Aprendemos Juntos, o cineasta Sérgio Machado volta aos cinemas com A Luta do Século, documentário premiado no Festival do Rio, em 2016, que narra a trajetória dos pugilistas Reginaldo Holyfield e Luciano Todo Duro, que encontraram no boxe uma maneira de escapar da miséria e tornaram-se dois dos maiores ídolos do esporte nordestino.
A rivalidade entre eles colocou em pé de guerra Bahia e Pernambuco nos anos 1990. Durante mais de 20 anos, os dois se odiaram tanto que não podiam dividir o mesmo espaço sem se agredir. Eles se enfrentaram 6 vezes, com 3 vitórias para cada lado. Durante as filmagens, os inimigos, já com mais de 50 anos, resolveram se enfrentar pela última vez.
Para falar mais sobre o filme, fizemos dois programas especiais. Nesta segunda parte, você confere o bate-papo com o diretor Sérgio Machado, que fala sobre as filmagens, conta como surgiu a ideia do projeto e revela uma curiosidade que aconteceu nos bastidores da série Os Irmãos Freitas, que contará a história de Acelino Popó Freitas, envolvendo Holyfield e Todo Duro.
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*Clique aqui e confira a primeira parte do programa com as entrevistas com Luciano Todo Duro e Reginaldo Holyfield.
Dirigido por Sérgio Machado, de Cidade Baixa, A Luta do Século, que levou o prêmio de melhor documentário no Festival do Rio, em 2016, chega aos cinemas brasileiros nesta quinta-feira, 15/03.
O longa conta a lendária rivalidade entre os boxeadores nordestinos Luciano Todo Duro Torres, de Pernambuco, e Reginaldo Holyfield Andrade, da Bahia, conhecidos por suas lutas dentro e fora dos ringues. Dois ídolos do esporte na década de 1990, hoje vivem fragilizados pela extrema pobreza após toda uma era de estrelato.
Para falar mais sobre A Luta do Século, fizemos dois programas especiais. Nesta primeira parte, você confere as entrevistas com as estrelas do documentário: Todo Duro e Holyfield.
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*Clique aqui e confira a segunda parte do programa com a entrevista com o diretor Sérgio Machado.
Em sua trajetória, o artista atuou em diversas frentes, deixando sua marca inventiva na poesia, na música, no cinema, no jornalismo e na produção cultural. Nascido em Teresina, em 1944, filhos de funcionários públicos, Torquato se mudou para Salvador na adolescência para terminar seus estudos, onde conheceu Caetano Veloso. Depois mudou-se para o Rio para estudar Direito, mas resolveu seguir o curso de Jornalismo.
Começou na música na década de 1960, compondo em parceria com Edu Lobo, Caetano e Gilberto Gil. Na mesma época, aderiu ao movimento Tropicália, sendo responsável por algumas das mais importantes músicas do período. Com o fim do movimento, foi passar uma temporada na Europa. De volta para o Brasil no início dos anos 1970, atua como o personagem-título de Nosferato no Brasil, de Ivan Cardoso. Em seguida, roda em Teresina seu primeiro filme, O Terror da Vermelha. Na madrugada do dia 10 de novembro de 1972, após seu aniversário, suicida-se em seu apartamento, no Rio de Janeiro.
Ao todo, 26 textos da autoria de Torquato Neto, 200 fotos de arquivo pessoal e trechos de 40 filmes, maioria deles do Cinema Novo e do Cinema Marginal, foram selecionados para contar a sua história. Poemas, colunas de jornal cartas para amigos e parentes e trechos de diários são interpretados pelo ator Jesuíta Barbosa, que dá voz ao poeta. Além dos textos, o documentário conta ainda com uma entrevista em áudio do poeta e depoimentos de amigos e parceiros.
Para falar mais sobre Torquato Neto – Todas as Horas do Fim, conversamos com os diretores Eduardo Ades e Marcus Fernando. Aperte o play e confira:
O casal Lima e Jussara, interpretado por Cacau Protásio e Maurício Manfrini.
Na comédia Os Farofeiros, que já está em cartaz nos cinemas, os colegas de trabalho, Lima, Alexandre, Rocha e Diguinho decidem sair juntos em uma viagem com suas famílias para curtir o feriadão. Entre engarrafamentos, ataques de mosquitos e disputas por um espaço na areia de praias lotadas, nada parece dar certo na viagem. Os planos de um passeio perfeito vão definitivamente por água abaixo quando descobrem que a casa que alugaram estava abandonada e caindo aos pedaços.
Para falar mais sobre o filme, dirigido por Roberto Santucci, fizemos dois programas especiais. Nesta segunda parte, você confere o bate-papo com os atores Maurício Manfrini, o Paulinho Gogó, e Cacau Protásio.
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*Clique aqui e confira a primeira parte do programa com entrevistas com as atrizes Danielle Winits e Aline Riscado.
Confusões, problemas de convivência e mosquitos: personagens na praia.
Com direção de Roberto Santucci e roteiro de Paulo Cursino e Odete Damico, a comédia Os Farofeiros chega aos cinemas nesta quinta-feira, 08/03.
Na história, os colegas de trabalho, Lima, Alexandre, Rocha e Diguinho decidem sair juntos em uma viagem com suas famílias para curtir o feriadão. Entre engarrafamentos em carros apertados, ataques de mosquitos e disputas por um espaço na areia de praias lotadas, nada parece dar certo na viagem. Os planos de um passeio perfeito vão definitivamente por água abaixo quando descobrem que a casa que alugaram estava abandonada e caindo aos pedaços.
Para falar mais sobre o filme, fizemos dois programas especiais. Nesta primeira parte, você confere o bate-papo com as atrizes Danielle Winits e Aline Riscado.
Aperte o play e confira:
*Clique aqui e confira a segunda parte do programa com entrevistas com os atores Maurício Manfrini e Cacau Protásio.
Emilio Dantas e Carla Salle em cena: thriller nacional.
Dirigido por Vicente Amorim e exibido no ano passado no Festival Internacional de Cinema de Toronto e no Festival do Rio, Motorrad traz ação, perseguição e morte em meio à paisagem árida da Serra da Canastra, em Minas Gerais. Na história, um grupo de motocross se aventura por uma trilha desconhecida e passa a ser caçado por motoqueiros assassinos.
O longa é inspirado em personagens criados por Danilo Beyruth, um dos um dos maiores nomes da HQ nacional e atual colaborador da DC Comics, e já garantiu a distribuição para vários países, como: Estados Unidos, França, Itália, Alemanha, Japão, Canadá, China, entre outros.
Para falar mais sobre o filme, que já está em cartaz nos cinemas, conversamos com o diretor, com a atriz Carla Salle e com o ilustrador Danilo Beyruth. Aperte o play e confira:
Nove filmes estão na disputa pela cobiçada estatueta dourada!
Durante o mês de fevereiro, em comemoração aos 5 anos de CINEVITOR, fizemos um especial sobre o Oscar 2018 com nove programas sobre os nove indicados a melhor filme no prêmio da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, que acontecerá neste domingo, 04/03.
Nos vídeos, exibidos no canal do CINEVITOR no YouTube, Vitor Búrigo recebe dois convidados e, juntos, debatem sobre um filme escolhido e participam de um quiz e de um bolão de uma determinada categoria.
Aperte o play e confira todos os programas do CINEVITOR Especial Oscar 2018:
A FORMA DA ÁGUA | 13 indicações: filme, direção (Guillermo del Toro), atriz (Sally Hawkins), atriz coadjuvante (Octavia Spencer), ator coadjuvante (Richard Jenkins), roteiro original (Guillermo del Toro e Vanessa Taylor), trilha sonora (Alexandre Desplat), fotografia (Dan Laustsen), figurino (Luis Sequeira), edição de som (Nathan Robitaille e Nelson Ferreira), mixagem de som (Christian T. Cooke, Glen Gauthier e Brad Zoern), edição (Sidney Wolinsky) e design de produção (Paul D. Austerberry, Shane Vieau e Jeffrey A. Melvin).
CORRA! | 4 indicações: filme, direção (Jordan Peele), ator (Daniel Kaluuya) e roteiro original (Jordan Peele).
DUNKIRK | 8 indicações: filme, direção (Christopher Nolan), fotografia (Hoyte Van Hoytema), edição (Lee Smith), trilha sonora (Hans Zimmer), edição de som (Richard King e Alex Gibson), mixagem de som (Gregg Landaker, Gary Rizzo e Mark Weingarten) e design de produção (Nathan Crowley e Gary Fettis).
LADY BIRD – A HORA DE VOAR | 5 indicações: filme, direção (Greta Gerwig), atriz (Saoirse Ronan), atriz coadjuvante (Laurie Metcalf) e roteiro original (Greta Gerwig).
ME CHAME PELO SEU NOME | 4 indicações: filme, ator (Timothée Chalamet), roteiro adaptado (James Ivory) e canção original (Mystery of Love, por Sufjan Stevens).
O DESTINO DE UMA NAÇÃO | 6 indicações: filme, ator (Gary Oldman), fotografia (Bruno Delbonnel), figurino (Jacqueline Durran), maquiagem e penteado (Kazuhiro Tsuji, David Malinowski e Lucy Sibbick) e design de produção (Sarah Greenwood e Katie Spencer).
TRAMA FANTASMA | 6 indicações: filme, direção (Paul Thomas Anderson), ator (Daniel Day-Lewis), atriz coadjuvante (Lesley Manville), trilha sonora (Jonny Greenwood) e figurino (Mark Bridges).
TRÊS ANÚNCIOS PARA UM CRIME | 7 indicações: filme, atriz (Frances McDormand), ator coadjuvante (Sam Rockwell e Woody Harrelson), roteiro original (Martin McDonagh), trilha sonora (Carter Burwell) e edição (Jon Gregory).
*Clique aqui e relembre os indicados ao Oscar 2018. *Clique aqui e conheça os apresentadores e as performances musicais confirmadas para esta 90ª edição do Oscar.
Magali Biff e Cacá Amaral em cena: irmãos na ficção.
Em Pela Janela, primeiro longa-metragem de Caroline Leone na direção, conhecemos Rosália, uma operária de 65 anos que dedicou a vida ao trabalho em um fábrica de reatores da periferia de São Paulo. Ela é demitida, e, deprimida, é consolada pelo irmão José, que resolve levá-la a Buenos Aires em uma viagem de carro. Na viagem, Rosália vê pela primeira vez um mundo desconhecido e distante de sua vida cotidiana, iniciando uma jornada de libertação e transformação interior.
Para falar mais sobre Pela Janela, que chega aos cinemas nesta quinta-feira, 18/01, pelo projeto Sessão Vitrine Petrobras, conversamos com a diretora e com os atores Cacá Amaral e Magali Biff.