Dominic Sessa, Paul Giamatti e Da’Vine Joy Randolph em Os Rejeitados
Com o objetivo de discutir e promover a arte criativa do trabalho dos editores, em 1951 foi criada a American Cinema Editors, sociedade formada por diversos nomes renomados da área, que hoje conta com mais de 800 membros.
Inicialmente, era realizado um jantar de gala para celebrar os profissionais indicados na categoria de melhor edição do Oscar. Em 1962, os integrantes da ACE decidiram criar o Eddie Awards, prêmio que elege, em votação realizada pelos membros da sociedade, os melhores editores da indústria televisiva e cinematográfica. Em sua primeira edição, Philip W. Anderson foi premiado por seu trabalho na comédia O Grande Amor de Nossas Vidas, de David Swift.
Nesta 74ª edição, além dos indicados, nomes importantes da indústria serão homenageados: John Waters, diretor de Mamãe é de Morte, Hairspray: E Éramos Todos Jovens, O Preço da Fama e Pink Flamingos receberá o ACE Golden Eddie Filmmaker of the Year Award; a montadora Kate Amend, de Nos Braços de Estranhos, Prop 8: O Casamento Gay em Julgamento e One Lucky Elephant, e Walter Murch, editor e editor de som, vencedor do Oscar por O Paciente Inglês e Apocalypse Now, serão honrados com o Career Achievement Awards; e o montador Stephen Lovejoy, de Contos da Cripta e Território Violento, receberá o Heritage Award.
Os vencedores do Eddie Awards 2024 serão anunciados no dia 3 de março, em cerimônia apresentada pela drag queen Nina West, que acontecerá no Royce Hall da UCLA, em Westwood.
Conheça os indicados ao 74º ACE Eddie Awards nas categorias de cinema:
MELHOR EDIÇÃO | DRAMA Anatomia de uma Queda, por Laurent Sénéchal Assassinos da Lua das Flores, por Thelma Schoonmaker Maestro, por Michelle Tesoro Oppenheimer, por Jennifer Lame Vidas Passadas, por Keith Fraase
MELHOR EDIÇÃO | COMÉDIA Air: A História Por Trás do Logo, por William Goldenberg American Fiction, por Hilda Rasula Barbie, por Nick Houy Os Rejeitados, por Kevin Tent Pobres Criaturas, por Yorgos Mavropsaridis
MELHOR EDIÇÃO | ANIMAÇÃO As Tartarugas Ninja: Caos Mutante, por Greg Levitan Elementos, por Stephen Schaffer Homem-Aranha: Através do Aranhaverso, por Michael Andrews Nimona, por Randy Trager e Erin Crackel Super Mario Bros. O Filme, por Eric Osmond
MELHOR EDIÇÃO | DOCUMENTÁRIO 20 Days in Mariupol, por Michelle Mizner Joan Baez I Am a Noise, por Maeve O’Boyle Jon Batiste: American Symphony, por Sammy Dane, Matthew Heineman, Jim Hession e Fernando Villegas Little Richard: I Am Everything, por Nyneve Minnear e Jake Hostetter Still: Ainda Sou Michael J. Fox, por Michael Harte
MELHOR EDIÇÃO | DOCUMENTÁRIO | TV OU STREAMING Albert Brooks: Rindo da Vida, por Bob Joyce Beckham (episódio: The Kick), por Michael Harte Being Mary Tyler Moore, por Mariah Rehmet Fugindo do Twin Flames (episódio: Up in Flames), por Martin Biehn, Kevin Hibbard, Inbal B. Lessner, Troy Takaki e Mimi Wilcox Onda de 100 Pés (episódio: Jaws), por Alex Bayer, Alex Keipper e Quin O’Brien
MELHOR EDIÇÃO | FILME PARA STREAMING Black Mirror (episódio: Beyond the Sea), por Jon Harris Flamin’ Hot: O Sabor que Mudou a História, por Kayla M. Emter e Liza D. Espinas Reality, por Jennifer Vecchiarello e Ron Dulin
Considerado um dos maiores atores brasileiros de sua geração, Matheus Nachtergaele marcou presença na 27ª edição da Mostra de Cinema de Tiradentes para participar de um bate-papo com o público sobre sua trajetória artística.
Com mediação do curador Pedro Guimarães, a atividade Encontros de Cinema: Roda de Conversa aconteceu no sábado, 20/01, no Cine-Lounge. Com o tema Matheus Nachtergaele: Todas as Faces de um Ator Múltiplo, o convidado especial comentou alguns sucessos de sua carreira enquanto cenas de seus trabalhos eram exibidas no telão.
Sobre o consagrado O Auto da Compadecida e sua continuação, que chegará aos cinemas brasileiros em dezembro, Matheus disse: “O palhaço é a autopercepção que você tem do teu patético, dos defeitos. Por isso que cada ator só tem um palhaço. E quando esse ator encontra seu palhaço no mundo da palhaçaria, isso é um gozo, é uma consagração. E o João Grilo e o Chicó são pra mim e para o Selton [Mello] o batismo dos nossos palhaços. Então, 25 anos depois quando vem O Auto da Compadecida para nós de novo, é uma loucura. Porque somos nós encarando os nossos palhaços de novo. E tendo que entender se a gente ainda os merecia, se sabia fazê-los, se eles ainda serviam para o Brasil”.
Depois da conversa com o público, batemos um papo com Matheus Nachtergaele sobre a importância dos festivais de cinema, audiovisual brasileiro e sua ligação com a cidade de Tiradentes: “Os festivais serão igrejas ambulantes, cerimônias ambulantes. Como se fosse uma grande capoeira onde o país consegue mostrar pelo Brasil todo a arte que ele tem feito naquele ano”.
E completou: “Eu acho que as mostras de cinema são extremamente importantes. Primeiro porque dão visibilidade a filmes que os streamings mais competitivos não dão e as salas de cinema comercial não conseguem receber. Nas mostras e festivais, o público tem acesso a um conteúdo artístico mais investigativo, arriscado, poético e de vários gêneros. Eu espero que o Brasil continue fomentando e aumentando a quantidade desses eventos porque é uma alegria intensa poder ver um tipo de filme que não vai chegar em cidades espalhadas por esse Brasil, que é um grande sertão. O bom cinema está fora do shopping”, finalizou o ator, autor e cineasta.
*Clique aqui e assista ao vídeo completo com nossa entrevista exclusiva com Matheus Nachtergaele
*O CINEVITOR está em Tiradentes e você acompanha a cobertura do evento por aqui, pelo canal do YouTube e pelas redes sociais: Twitter, Facebook e Instagram.
Sandra Hüller em Anatomia de uma Queda, de Justine Triet
A Academia de Artes e Técnicas do Cinema, Académie des Arts et Techniques du Cinéma, anunciou nesta quarta-feira, 24/01, os indicados ao prêmio César 2024, conhecido como o Oscar francês.
Neste ano, Reino Animal, de Thomas Cailley, lidera a lista com doze indicações, entre elas, melhor filme e melhor direção; o consagrado Anatomia de uma Queda, de Justine Triet, aparece na sequência com onze indicações, entre elas, melhor atriz para Sandra Hüller.
Os vencedores da 49ª edição serão anunciados no dia 23 de fevereiro, no Olympia, em Paris, em cerimônia apresentada por Valérie Lemercier. A atriz francesa Agnès Jaoui e o cineasta Christopher Nolan serão homenageados com o César Honorário. Neste ano, foram 111 indicações em 24 categorias; com participação recorde no primeiro turno de votação com 3.375 votos.
Conheça os indicados ao César 2024:
MELHOR FILME Anatomia de uma Queda Cão Danado Je verrai toujours vos visages O Processo Goldman Reino Animal
MELHOR DIREÇÃO Catherine Breillat, por Culpa e Desejo Cédric Kahn, por O Processo Goldman Jeanne Herry, por Je verrai toujours vos visages Justine Triet, por Anatomia de uma Queda Thomas Cailley, por Reino Animal
MELHOR ATRIZ Hafsia Herzi, por Le ravissement Léa Drucker, por Culpa e Desejo Marion Cotillard, por Little Girl Blue Sandra Hüller, por Anatomia de uma Queda Virginie Efira, por L’Amour et les Forêts
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE Adèle Exarchopoulos, por Je verrai toujours vos visages Élodie Bouchez, por Je verrai toujours vos visages Galatea Bellugi, por Cão Danado Leïla Bekhti, por Je verrai toujours vos visages Miou Miou, por Je verrai toujours vos visages
MELHOR ATOR Arieh Worthalter, por O Processo Goldman Benjamin Lavernhe, por L’Abbé Pierre: Une vie de Combats Melvil Poupaud, por L’Amour et les Forêts Raphaël Quenard, por Yannick Romain Duris, por Reino Animal
MELHOR ATOR COADJUVANTE Anthony Bajon, por Cão Danado Antoine Reinartz, por Anatomia de uma Queda Arthur Harari, por O Processo Goldman Pio Marmaï, por Yannick Swann Arlaud, por Anatomia de uma Queda
REVELAÇÃO FEMININA Céleste Brunnquell, por La fille de son père Ella Rumpf, por O Desafio de Marguerite Kim Higelin, por Le consentement Rebecca Marder, por De grandes espérances Suzanne Jouannet, por La voie royale
REVELAÇÃO MASCULINA Julien Frison, por O Desafio de Marguerite Milo Machado-Graner, por Anatomia de uma Queda Paul Kircher, por Reino Animal Raphaël Quenard, por Cão Danado Samuel Kircher, por Culpa e Desejo
MELHOR ROTEIRO ORIGINAL Anatomia de uma Queda, escrito por Justine Triet e Arthur Harari Cão Danado, por Jean-Baptiste Durand Je verrai toujours vos visages, escrito por Jeanne Herry O Processo Goldman, escrito por Nathalie Hertzberg e Cédric Kahn Reino Animal, escrito por Thomas Cailley e Pauline Munier
MELHOR ROTEIRO ADAPTADO Culpa e Desejo, escrito por Catherine Breillat L’Amour et les Forêts, escrito por Valérie Donzelli e Audrey Diwan Le consentement, escrito por Vanessa Filho
MELHOR DOCUMENTÁRIO As 4 Filhas de Olfa, de Kaouther Ben Hania Atlantic Bar, de Fanny Molins Little Girl Blue, de Mona Achache Notre corps, de Claire Simon Sur l’Adamant, de Nicolas Philibert
MELHOR FILME ESTRANGEIRO Folhas de Outono, de Aki Kaurismäki (Finlândia/Alemanha) Oppenheimer, de Christopher Nolan (EUA/Reino Unido) Perfect Days, de Wim Wenders (Japão/Alemanha) Rapito, de Marco Bellocchio (Itália/França/Alemanha) Simple comme Sylvain, de Monia Chokri (Canadá/França)
MELHOR FILME DE ANIMAÇÃO Interdito a Cães e Italianos, de Alain Ughetto Linda veut du poulet!, de Chiara Malta e Sébastien Laudenbach Mars Express, de Jérémie Périn
MELHOR FILME DE ESTREIA Bernadette, de Léa Domenach Cão Danado, de Jean-Baptiste Durand Le Ravissement, de Iris Kaltenbäck Vermines, de Sébastien Vaniček Vincent doit mourir, de Stéphan Castang
MELHOR FOTOGRAFIA Anatomia de uma Queda, por Simon Beaufils O Processo Goldman, por Patrick Ghiringhelli O Sabor da Vida, por Jonathan Ricquebourg Os Três Mosqueteiros: D’Artagnan e Os Três Mosqueteiros: Milady, por Nicolas Bolduc Reino Animal, por David Cailley
MELHOR MONTAGEM Anatomia de uma Queda, por Laurent Sénéchal Je verrai toujours vos visages, por Francis Vesin Little Girl Blue, por Valérie Loiseleux O Processo Goldman, por Yann Dedet Reino Animal, por Lilian Corbeille
MELHOR FIGURINO Jeanne du Barry, por Jürgen Doering O Crime é Meu, por Pascaline Chavanne O Sabor da Vida, por Tran Nu Yên Khê Os Três Mosqueteiros: D’Artagnan e Os Três Mosqueteiros: Milady, por Thierry Delettre Reino Animal, por Ariane Daurat
MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO Anatomia de uma Queda, por Emmanuelle Duplay Jeanne du Barry, por Angelo Zamparutti O Sabor da Vida, por Toma Baquéni Os Três Mosqueteiros: D’Artagnan e Os Três Mosqueteiros: Milady, por Stéphane Taillasson Reino Animal, por Julia Lemaire
MELHOR TRILHA SONORA ORIGINAL Cão Danado, por Delphine Malausséna Disco Boy: Choque Entre Mundos, por Vitalic L’Amour et les Forêts, por Gabriel Yared Os Três Mosqueteiros: D’Artagnan e Os Três Mosqueteiros: Milady, por Guillaume Roussel Reino Animal, por Andrea Laszlo de Simone
MELHOR SOM Anatomia de uma Queda, por Julien Sicart, Fanny Martin, Jeanne Delplancq e Olivier Goinard Je verrai toujours vos visages, por Rémi Daru, Guadalupe Cassius, Loïc Prian e Marc Doisne O Processo Goldman, por Erwan Kerzanet, Sylvain Malbrant e Olivier Guillaume Reino Animal, por Fabrice Osinski, Raphaël Sohier, Matthieu Fichet e Niels Barletta Os Três Mosqueteiros: D’Artagnan e Os Três Mosqueteiros: Milady, por David Rit, Gwennolé Le Borgne, Olivier Touche, Cyril Holtz e Niels Barletta Pour
MELHORES EFEITOS VISUAIS Acide, por Thomas Duval La Montagne, por Lise Fischer e Cédric Fayolle Os Três Mosqueteiros: D’Artagnan e Os Três Mosqueteiros: Milady, por Olivier Cauwet Reino Animal, por Cyrille Bonjean, Bruno Sommier e Jean-Louis Autret Vermines, por Léo Ewald
MELHOR CURTA-METRAGEM | FICÇÃO Boléro, de Nans Laborde-Jourdàa L’attente, de Alice Douard Les silencieux, de Basile Vuillemin Rapide, de Paul Rigoux
MELHOR CURTA-METRAGEM | ANIMAÇÃO Drôles D’oiseaux, de Charlie Belin Été 96, de Mathilde Bédouet La forêt de mademoiselle Tang, de Denis Do
MELHOR CURTA-METRAGEM | DOCUMENTÁRIO L’Acteur, ou la surprenante vertu de l’incompréhension, de Hugo David e Raphaël Quenard L’Effet de mes rides, de Claude Delafosse La Mécanique des fluides, de Gala Hernández López
Robert Downey Jr. e Cillian Murphy em Oppenheimer: treze indicações
Foram divulgados na manhã desta terça-feira, 23/01, os indicados ao Oscar 2024. O anúncio, transmitido ao vivo, foi apresentado pelo ator Jack Quaid e pela atriz Zazie Beetz; e contou também com a participação de Janet Yang, presidente da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas.
Dirigido por Christopher Nolan, Oppenheimer lidera a lista com 13 indicações, entre elas, a de melhor filme e melhor ator para Cillian Murphy. Na sequência, Pobres Criaturas, de Yorgos Lanthimos, aparece com 11 indicações; Assassinos da Lua das Flores, de Martin Scorsese, também se destaca em dez categorias.
Neste ano, a lista traz a primeira indígena americana indicada ao Oscar de melhor atriz: Lily Gladstone, que está na disputa por sua atuação em Assassinos da Lua das Flores. Além disso, a categoria de melhor filme se destaca por ter o maior número de longas dirigidos por mulheres na história da premiação: Anatomia de uma Queda, de Justine Triet; Barbie, de Greta Gerwig; e Vidas Passadas, de Celine Song. E mais: Martin Scorsese, aos 81 anos, é a pessoa mais velha indicada para direção; e John Williams é a pessoa viva mais indicada ao Oscar somando 54 indicações.
Na categoria de melhor curta-metragem de animação, vale destacar a presença do brasileiro Daniel Bruson, um dos animadores do filme Ninety-Five Senses, de Jared Hess e Jerusha Hess.
A 96ª edição do Oscar acontecerá no dia 10 de março no Dolby Theatre, em Hollywood. O apresentador da cerimônia será Jimmy Kimmel, que assume a função pela quarta vez.
Confira a lista completa com os indicados ao Oscar 2024:
MELHOR FILME American Fiction Anatomia de uma Queda Assassinos da Lua das Flores Barbie Maestro Oppenheimer Os Rejeitados Pobres Criaturas Vidas Passadas Zona de Interesse
MELHOR DIREÇÃO Christopher Nolan, por Oppenheimer Jonathan Glazer, por Zona de Interesse Justine Triet, por Anatomia de uma Queda Martin Scorsese, por Assassinos da Lua das Flores Yorgos Lanthimos, por Pobres Criaturas
MELHOR ATRIZ Annette Bening, por Nyad Carey Mulligan, por Maestro Emma Stone, por Pobres Criaturas Lily Gladstone, por Assassinos da Lua das Flores Sandra Hüller, por Anatomia de uma Queda
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE America Ferrera, por Barbie Da’Vine Joy Randolph, por Os Rejeitados Danielle Brooks, por A Cor Púrpura Emily Blunt, por Oppenheimer Jodie Foster, por Nyad
MELHOR ATOR Bradley Cooper, por Maestro Cillian Murphy, por Oppenheimer Colman Domingo, por Rustin Jeffrey Wright, por American Fiction Paul Giamatti, por Os Rejeitados
MELHOR ATOR COADJUVANTE Mark Ruffalo, por Pobres Criaturas Robert De Niro, por Assassinos da Lua das Flores Robert Downey Jr., por Oppenheimer Ryan Gosling, por Barbie Sterling K. Brown, por American Fiction
MELHOR ROTEIRO ORIGINAL Anatomia de uma Queda, escrito por Arthur Harari e Justine Triet Maestro, escrito por Bradley Cooper e Josh Singer Os Rejeitados, escrito por David Hemingson Segredos de um Escândalo, escrito por Samy Burch Vidas Passadas, escrito por Celine Song
MELHOR ROTEIRO ADAPTADO American Fiction, escrito por Cord Jefferson Barbie, escrito por Greta Gerwig e Noah Baumbach Oppenheimer, escrito por Christopher Nolan Pobres Criaturas, escrito por Tony McNamara Zona de Interesse, escrito por Jonathan Glazer
MELHOR FILME INTERNACIONAL A Sala dos Professores, de İlker Çatak (Alemanha) A Sociedade da Neve, de J.A. Bayona (Espanha) Dias Perfeitos, de Wim Wenders (Japão) Eu, Capitão, de Matteo Garrone (Itália) Zona de Interesse, de Jonathan Glazer (Reino Unido)
MELHOR ANIMAÇÃO Elementos, de Peter Sohn Homem-Aranha: Através do Aranhaverso, de Joaquim dos Santos, Kemp Powers e Justin K. Thompson Meu Amigo Robô, de Pablo Berger Nimona, de Nick Bruno e Troy Quane O Menino e a Garça, de Hayao Miyazaki
MELHOR DOCUMENTÁRIO 20 Dias em Mariupol, de Mstyslav Chernov A Memória Infinita, de Maite Alberdi As 4 Filhas de Olfa, de Kaouther Ben Hania Bobi Wine: The People’s President, de Christopher Sharp To Kill a Tiger, de Nisha Pahuja
MELHOR FOTOGRAFIA Assassinos da Lua das Flores, por Rodrigo Prieto Maestro, por Matthew Libatique O Conde, por Edward Lachman Oppenheimer, por Hoyte van Hoytema Pobres Criaturas, por Robbie Ryan
MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO Assassinos da Lua das Flores, por Jack Fisk e Adam Willis Barbie, por Sarah Greenwood e Katie Spencer Napoleão, por Arthur Max e Elli Griff Oppenheimer, por Ruth De Jong e Claire Kaufman Pobres Criaturas, por James Price, Shona Heath e Szusza Mihalek
MELHOR FIGURINO Assassinos da Lua das Flores, por Jacqueline West Barbie, por Jacqueline Durran Napoleão, por Janty Yates e Dave Crossman Oppenheimer, por Ellen Mirojnick Pobres Criaturas, por Holly Waddington
MELHOR MAQUIAGEM E PENTEADO A Sociedade da Neve, por Ana López-Puigcerver, David Martí e Montse Ribé Golda: A Mulher de uma Nação, por Karen Hartley Thomas, Suzi Battersby e Ashra Kelly-Blue Maestro, por Kazu Hiro, Kay Georgiou e Lori McCoy-Bell Oppenheimer, por Luisa Abel Pobres Criaturas, por Nadia Stacey, Mark Coulier e Josh Weston
MELHOR EDIÇÃO Anatomia de uma Queda, por Laurent Sénéchal Assassinos da Lua das Flores, por Thelma Schoonmaker Oppenheimer, por Jennifer Lame Os Rejeitados, por Kevin Tent Pobres Criaturas, por Yorgos Mavropsaridis
MELHOR TRILHA SONORA ORIGINAL American Fiction, por Laura Karpman Assassinos da Lua das Flores, por Robbie Robertson Indiana Jones e A Relíquia do Destino, por John Williams Oppenheimer, por Ludwig Göransson Pobres Criaturas, por Jerskin Fendrix
MELHOR CANÇÃO ORIGINAL I’m Just Ken, por Mark Ronson e Andrew Wyatt (Barbie) It Never Went Away, por Jon Batiste e Dan Wilson (Jon Batiste: American Symphony) The Fire Inside, por Diane Warren (Flamin’ Hot: O Sabor que Mudou a História) Wahzhazhe (A Song For My People), por Scott George (Assassinos da Lua das Flores) What Was I Made For?, por Billie Eilish e Finneas O’Connell (Barbie)
MELHOR SOM Maestro Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte 1 Oppenheimer Resistência Zona de Interesse
MELHORES EFEITOS VISUAIS Godzilla Minus One Guardiões da Galáxia Vol. 3 Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte 1 Napoleão Resistência
MELHOR CURTA-METRAGEM | FICÇÃO A Incrível História de Henry Sugar, de Wes Anderson E Depois?, de Misan Harriman Invincible, de Vincent René-lortie Knight of Fortune, de Lasse Lyskjær Noer Red, White and Blue, de Nazrin Choudhury
MELHOR CURTA-METRAGEM | DOCUMENTÁRIO Island in Between, de S. Leo Chiang Nǎi Nai & Wài Pó, de Sean Wang The ABCs of Book Banning, de Trish Adlesic, Nazenet Habtezghi e Sheila Nevins The Barber of Little Rock, de John Hoffman e Christine Turner The Last Repair Shop, de Kris Bowers e Ben Proudfoot
MELHOR CURTA-METRAGEM | ANIMAÇÃO Letter to a Pig, de Tal Kantor Ninety-Five Senses, de Jared Hess e Jerusha Hess Our Uniform, de Yegane Moghaddam Pachyderme, de Stéphanie Clément War Is Over! Inspired by the Music of John & Yoko, de Dave Mullins
Cinco indicações para o terror Ursinho Pooh: Sangue e Mel
Foram anunciados nesta segunda-feira, 22/01, os indicados ao 44º Framboesa de Ouro, prêmio criado pelo publicitário John Wilson, que elege os piores da sétima arte, conhecido também como uma sátira ao Oscar.
Neste ano, Os Mercenários 4, dirigido por Scott Waugh, lidera a lista com sete indicações, entre elas, pior ator coadjuvante para Sylvester Stallone; O Exorcista: O Devoto e Ursinho Pooh: Sangue e Mel aparecem na sequência com cinco indicações cada.
O comunicado oficial da premiação diz: “Depois de greves, da persistência de uma praga mundial e de uma sensação geral de agorafobia universal, o declínio da experiência cinematográfica é evidente. Felizmente, um filme de boneca e um filme-bomba deram início à indústria, que ainda deixou um rastro de Pooh para os Razzies pegarem!”.
Os votantes do já tradicional prêmio somam 1.179 membros, entre cinéfilos, críticos de cinema e jornalistas, de 49 estados americanos e mais algumas pessoas de países estrangeiros, que votaram no primeiro turno e escolheram os cinco principais candidatos em cada categoria. Os piores do cinema serão anunciados no dia 9 de março, uma noite antes do Oscar.
Conheça os indicados ao 44º Framboesa de Ouro, também conhecido como Razzie Awards:
PIOR FILME Megatubarão 2 O Exorcista: O Devoto Os Mercenários 4 Shazam! Fúria dos Deuses Ursinho Pooh: Sangue e Mel
PIOR DIREÇÃO Ben Wheatley, por Megatubarão 2 David Gordon Green, por O Exorcista: O Devoto Peyton Reed, por Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania Rhys Frake-Waterfield, por Ursinho Pooh: Sangue e Mel Scott Waugh, por Os Mercenários 4
PIOR ATOR Chris Evans, por Ghosted: Sem Resposta Jason Statham, por Megatubarão 2 Jon Voight, por Mercy: Golpe de Misericórdia Russell Crowe, por O Exorcista do Papa Vin Diesel, por Velozes e Furiosos 10
PIOR ATOR COADJUVANTE Bill Murray, por Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania Franco Nero, por O Exorcista do Papa Mel Gibson, por Confidential Informant Michael Douglas, por Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania Sylvester Stallone, por Os Mercenários 4
PIOR ATRIZ Ana de Armas, por Ghosted: Sem Resposta Helen Mirren, por Shazam! Fúria dos Deuses Jennifer Lopez, por A Mãe Megan Fox, por Johnny & Clyde Salma Hayek, por Magic Mike: A Última Dança
PIOR ATRIZ COADJUVANTE Bai Ling, por Johnny & Clyde Kim Cattrall, por Meu Pai é um Perigo Lucy Liu, por Shazam! Fúria dos Deuses Mary Stuart Masterson, por Five Nights at Freddy’s: O Pesadelo Sem Fim Megan Fox, por Os Mercenários 4
PIOR ROTEIRO Indiana Jones e A Relíquia do Destino, escrito por Jez Butterworth, John-Henry Butterworth, David Koepp e James Mangold O Exorcista: O Devoto, escrito por Peter Sattler, David Gordon Green, Scott Teems e Danny McBride Os Mercenários 4, escrito por Kurt Wimmer, Tad Daggerhart, Max Adams, Spenser Cohen e Dave Callaham Shazam! Fúria dos Deuses, escrito por Henry Gayden e Chris Morgan Ursinho Pooh: Sangue e Mel, escrito por Rhys Frake-Waterfield e A.A. Milne
PIOR REMAKE, CÓPIA OU SEQUÊNCIA Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania Indiana Jones e A Relíquia do Destino O Exorcista: O Devoto Os Mercenários 4 Ursinho Pooh: Sangue e Mel
PIOR CASAL EM CENA Ana de Armas e Chris Evans, em Ghosted: Sem Resposta Quaisquer dois investidores gananciosos que doaram 400 milhões de dólares para O Exorcista: O Devoto Quaisquer dois mercenários impiedosos, em Os Mercenários 4 Salma Hayek e Channing Tatum, por Magic Mike: A Última Dança Ursinho Pooh e Leitão como assassinos sedentos por sangue, em Ursinho Pooh: Sangue e Mel
Bruna Linzmeyer e Mirella Façanha em Cidade; Campo, de Juliana Rojas
A 74ª edição do Festival Internacional de Cinema de Berlim, que acontecerá entre os dias 15 e 25 de fevereiro, acaba de anunciar os filmes selecionados para a Competição e que disputarão o cobiçado Urso de Ouro, prêmio máximo do evento.
Neste ano, 20 filmes, de 30 países, estão na disputa; seis são dirigidos ou codirigidos por mulheres. Além disso, 19 títulos são estreias mundiais e nove cineastas já passaram pela Berlinale. O júri da principal competição do evento será presidido por Lupita Nyong’o, atriz, diretora e produtora quênio-mexicana.
Em comunicado oficial, Carlo Chatrian, diretor artístico do festival, disse: “Estamos particularmente orgulhosos da seleção deste ano, que alcança o melhor equilíbrio possível entre autores que estimamos e admiramos e novas vozes poderosas no cenário do cinema independente. O que impulsiona a seleção é, claro, a variedade das histórias e dos seus contadores, mas também e mais ainda a pluralidade de estilos com o objetivo de mostrar as amplas possibilidades da linguagem cinematográfica”.
O festival também anunciou os selecionados para a mostra Encounters, que visa promover trabalhos esteticamente e estruturalmente ousados de cineastas independentes e inovadores. Seu objetivo é apoiar novos olhares no cinema e dar mais espaço às diversas formas narrativas e documentais na seleção oficial. Concebido como contraponto e complemento à Competição, o programa Encounters é uma mostra competitiva dedicada à novas visões cinematográficas; os filmes selecionados desafiam as formas tradicionais.
Nesta mostra, o cinema brasileiro ganha destaque com dois títulos, entre eles, Cidade; Campo, o mais recente longa da diretora Juliana Rojas. Rodado na cidade de São Paulo e na zona rural do Mato Grosso do Sul, o filme fala sobre migração entre o meio urbano e o rural. Na primeira história, a trabalhadora rural Joana migra para São Paulo, após o rompimento de uma barragem de dejetos de mineração inundar sua cidade natal. Ela vai ao encontro de sua irmã Tânia, que mora em um bairro periférico junto com seu neto Jaime. Joana busca prosperar na maior cidade da América do Sul, conhecida como a “cidade do trabalho”. Ela adentra o universo dos subempregos por aplicativos, trabalhando como faxineira.
Na segunda história do filme, Flávia se muda com Mara, sua companheira, para a fazenda que herdou do pai, falecido recentemente. As duas mulheres buscam uma nova oportunidade de vida no campo. O contato com a casa abandonada revela a Flávia aspectos desconhecidos de seu pai, com quem mantinha uma relação distante. O casal sofre um choque de realidade ao enfrentar a dureza do cotidiano rural. A natureza as obriga a enfrentar frustrações e a lidar com memórias e fantasmas.
Chen Xiao Xin em Dormir de Olhos Abertos, de Nele Wohlatz
Com distribuição da Vitrine Filmes, o longa conta com Fernanda Vianna, Mirella Façanha, Bruna Linzmeyer, Andrea Marquee, Preta Ferreira, Marcos de Andrade e Nilcéia Vicente; apresentando Kalleb Oliveira. A produção é da Dezenove Som e Imagens, com Sara Silveira e Maria Ionescu. Cris Lyra e Alice Andrade Drummond assinam a direção de fotografia; a montagem é de Cristina Amaral e trilha sonora de Rita Zart. A direção de arte é assinada por Juliana Lobo e Daniela Aldrovandi.
Vale destacar que Cidade; Campoparticipou do Festival de Locarno, em 2020, que realizou uma edição especial somente com projetos por conta da pandemia; uma iniciativa chamada Locarno 2020 – For the Future of Films, com a seção The Films After Tomorrow, que oferecia prêmios monetários aos realizadores cujos filmes e projetos foram cancelados ou adiados pela pandemia e causaram danos econômicos. O júri juvenil, Cinema&Gioventù, escolheu o brasileiro como o melhor projeto internacional; o longa levou o prêmio no valor de 5 mil francos suíços.
Outro filme nacional que se destaca na mostra Encounters é Dormir de Olhos Abertos, de Nele Wohlatz, uma coprodução entre Brasil, Argentina, Taiwan e Alemanha. Filmado no Recife entre outubro e novembro de 2022, o elenco conta com Chen Xiao Xin, Wang Shin-Hong, Liao Kai Ro, Nahuel Pérez Biscayart e Lu Yang Zong.
Com distribuição da Vitrine Filmes, a produção é da Cinemascópio, Ruda Cine, Yi Tiao Long Hu Bao Taipei e Blinker Filmproduktion; assinada por Emilie Lesclaux, Kleber Mendonça Filho, Justine O., Roger Huang, Violeta Bava, Rosa Martínez Rivero, Meike Martens e Nele Wohlatz.
Em comunicado oficial, postado em suas redes sociais, Kleber Mendonça Filho, um dos produtores do longa, disse: “O filme de Nele Wohlatz, que Emilie Lesclaux produziu com Taiwan, Argentina e Alemanha, é filmado no Recife, dirigido por uma alemã, com atores chineses, taiwaneses, pernambucanos, um elenco e equipe internacional. É fascinante ver um retrato do Brasil (via Recife) fotografado por uma artista de fora. Em um ano, Emilie deu um tipo de volta olímpica com 3 filmes em Cannes (Retratos Fantasmas), Veneza (Sem Coração) e agora em Berlim. Não é pouca coisa. Três filmes bem diferentes e fora da casinha que têm no trabalho de Emilie uma marca especial. Viva Emilie!”.
[ATUALIZADO: 01/02/24]
Além de Lupita Nyong’o na presidência, o júri contará também com: Brady Corbet, ator e diretor americano; Ann Hui, diretora, produtora, roteirista e atriz de Hong Kong; Christian Petzold, cineasta e roteirista alemão; Albert Serra, cineasta espanhol; Jasmine Trinca, atriz italiana; e Oksana Zabuzhko, romancista ucraniana.
Conheça os novos filmes selecionados para o Festival de Berlim 2024:
COMPETIÇÃO
A Different Man, de Aaron Schimberg (EUA) Another End, de Piero Messina (Itália) Architecton, de Victor Kossakovsky (Alemanha/França) Black Tea, de Abderrahmane Sissako (França/Luxemburgo/Taiwan/Mauritânia/Costa do Marfim) Dahomey, de Mati Diop (França/Senegal/Benin) Des Teufels Bad (The Devil’s Bath), de Veronika Franz e Severin Fiala (Áustria/Alemanha) Gloria!, de Margherita Vicario (Itália/Suíça) Hors du temps (Suspended Time), de Olivier Assayas (França) In Liebe, Eure Hilde, de Andreas Dresen (Alemanha) Keyke mahboobe man, de Maryam Moghaddam e Behtash Sanaeeha (Irã/França/Suécia/Alemanha) L’Empire, de Bruno Dumont (França/Itália/Alemanha/Bélgica/Portugal) La Cocina, de Alonso Ruizpalacios (México/EUA) Langue Étrangère, de Claire Burger (França/Alemanha/Bélgica) Mé el Aïn, de Meryam Joobeur (Tunísia/França/Canadá/Noruega/Qatar/Arábia Saudita) Pepe, de Nelson Carlos De Los Santos Arias (República Dominicana/Namíbia/Alemanha/França) Shambhala, de Min Bahadur Bham (Nepal/França/Noruega/Hong Kong/China/Turquia/Taiwan/EUA/Qatar) Small Things Like These (Kleine Dinge wie diese), de Tim Mielants (Irlanda/Bélgica) Sterben (Dying), de Matthias Glasner (Alemanha) Vogter (Sons), de Gustav Möller (Dinamarca/Suécia) Yeohaengjaui pilyo (A Traveler’s Needs), de Hong Sang-soo (Coreia do Sul)
ENCOUNTERS
Arcadia, de Yorgos Zois (Grécia/Bulgária/EUA) Cidade; Campo, de Juliana Rojas (Brasil/Alemanha/França) Demba, de Mamadou Dia (Senegal/Dinamarca) Direct Action, de Guillaume Cailleau e Ben Russell (Alemanha/França) Dormir de Olhos Abertos, de Nele Wohlatz (Brasil/Argentina/Taiwan/Alemanha) Favoriten, de Ruth Beckermann (Áustria) Ivo, de Eva Trobisch (Alemanha) Khamyazeye bozorg (The Great Yawn), de Aliyar Rasti (Irã) Kong fang jian li de nv ren (Some Rain Must Fall), de Qiu Yang (China/EUA/França/Singapura) Mãos no Fogo, de Margarida Gil (Portugal) Matt and Mara, de Kazik Radwanski (Canadá) The Fable, de Raam Reddy (Índia/EUA) Through the Graves the Wind is Blowing, de Travis Wilkerson (EUA) Tú me abrasas, de Matías Piñeiro (Argentina/Espanha) Une famille (A Family), de Christine Angot (França)
Margareth Menezes anunciou um novo tempo do Ministério da Cultura
Uma presença ilustre marcou presença na 27ª edição da Mostra de Cinema de Tiradentes: Margareth Menezes, ministra da Cultura, que participou neste sábado, 20/01, da abertura do 2º Fórum de Tiradentes – Encontros do Audiovisual Brasileiro.
A ministra foi ovacionada pela público presente no Cine Teatro Aymoré, que contou com integrantes de diversas áreas do setor que vieram a Tiradentes para acompanhar as discussões de Fórum no desenvolvimento de políticas públicas a serem apresentadas ao governo federal: “Devemos ter a tranquilidade de defender o que somos. A diversidade cultural brasileira não é um problema, é uma solução. São saídas”, disse a ministra, em referência à reconstrução do Ministério da Cultura desde 2023, após mais de seis anos que a pasta fora extinta por governos anteriores.
Outro assunto abordado por Margareth Menezes foi o parque de exibição do cinema brasileiro: “Uma das coisas que eu venho pedindo muito dentro do Ministério ao setor audiovisual é pra abrir novas telas. O presidente da Ancine [Alex Braga] me deu uma notícia… vou dar um spoiler aqui. Nós estamos com 118 novas telas de cinema sendo abertas no Brasil com financiamento do FSA em onze diferentes estados e 27 municípios. E para esse ano serão ainda anunciados novos financiamentos para salas em novos municípios do interior. Queremos expandir o parque de exibição do cinema brasileiro”.
A ministra também falou da Lei Paulo Gustavo e da Política Nacional Aldir Blanc. Além disso, anunciou duas chamadas públicas para o setor audiovisual: uma para projetos de coprodução internacional para filmes e outra para investimentos em longas-metragens com alto potencial de público no valor de 320 milhões de reais.
Novidades anunciadas para o audiovisual brasileiro em 2024
A secretária do Audiovisual, Joelma Gonzaga, também presente no encontro, relembrou várias ações no último ano. A mais recente foi a sanção da cota de tela, anunciada pelo governo federal na segunda-feira, 15 de janeiro. Animada pela vitória de uma política costurada há meses, a secretária disse que a batalha legislativa continua, agora nas negociações para regulamentação do VoD (video on demand): “Estou praticamente fazendo um doutorado em política legislativa”, brincou Joelma, que espera a conclusão desse trabalho com o VoD ainda no primeiro semestre de 2024.
A representante da SAv concluiu: “Estão aqui muitos elos da cadeia audiovisual, representada em sua pluralidade e diversidade. Em nome de cada um de vocês aqui representados, quero reafirmar meu compromisso com as políticas para a democratização do audiovisual tanto em sua direção artística e criativa, quanto em seu potencial econômico e produtivo”.
A mesa contou ainda com a presença de Jarbas Soares Júnior, procurador-geral do Ministério Público de Minas Gerais, que fez uma defesa irrestrita da cultura como patrimônio cultural brasileiro segundo a Constituição: “O audiovisual conta a nossa história nas suas formas de expressão, nas obras documentais, ele pode imortalizar imagens do passado, costumes, povos aniquilados, coletivos”.
A mesa teve também participação e depoimentos de Eliane Parreiras, secretária municipal de Cultura de Belo Horizonte e presidente do Fórum Nacional de Secretários e Gestores de Cultura das Capitais e Municípios Associados; Emmanuel Lenain, embaixador da França no Brasil; Fabrício Noronha, secretário de Estado de Cultura do Espírito Santo e presidente do Fórum Nacional de Secretários e Dirigentes Estaduais de Cultura; e Pablo Soares Pires, assessor do audiovisual da Secretaria de Estado de Cultura e Turismo de Minas Gerais.
*Clique aqui e assista aos melhores momentos de Margareth Menezes na abertura do Fórum de Tiradentes
*O CINEVITOR está em Tiradentes e você acompanha a cobertura do evento por aqui, pelo canal do YouTube e pelas redes sociais: Twitter, Facebook e Instagram.
Anatomia de uma Queda, de Justine Triet: sete indicações
A Academia Britânica de Artes do Cinema e Televisão, British Academy of Film and Television Arts, anunciou nesta quinta-feira, 18/01, em Londres, os indicados ao BAFTA 2024, British Academy Film Awards, que foram revelados por Naomi Ackie e Kingsley Ben-Adir.
Neste ano, em sua 77ª edição, 38 filmes ganharam destaque. Dirigido por Christopher Nolan, Oppenheimer lidera a lista com 13 indicações; Pobres Criaturas, de Yorgos Lanthimos, aparece na sequência com onze indicações.
Em comunicado oficial, Sara Putt, presidente do BAFTA, disse: “A missão do BAFTA é celebrar o que há de melhor no cinema britânico e global, por isso temos o prazer de apresentar 38 filmes extraordinários nas indicações deste ano ao EE BAFTA Film Award 2024. Há tantas pessoas talentosas em frente e atrás das câmeras envolvidas em dar vida a todos os filmes indicados e estamos ansiosos para celebrar sua habilidade e criatividade”.
A British Academy of Film and Television Arts adotou um esquema diferente de votação há três anos. Na primeira rodada, todos os membros votantes recebem uma amostra selecionada aleatoriamente de 15 filmes, conforme recomendado para visualização antes da votação. Isso garante que todos os títulos inscritos sejam vistos individualmente centenas de vezes. Na segunda rodada de votação, os membros são obrigados a assistir todos os filmes selecionados para a longlist, que foi revelada recentemente, e resultou na lista final.
A cerimônia de premiação do Oscar britânico acontecerá no dia 18 de fevereiro, no Royal Festival Hall, em Londres, e será apresentada pelo ator escocês David Tennant. Além disso, June Givanni, curadora de cinema, escritora e programadora de cinema africano e da diáspora africana, e fundadora do The June Givanni PanAfrican Archive, receberá o BAFTA’s Outstanding British Contribution to Cinema.
Confira a lista completa com os indicados ao BAFTA 2024:
MELHOR FILME Anatomia de uma Queda Assassinos da Lua das Flores Oppenheimer Os Rejeitados Pobres Criaturas
MELHOR FILME BRITÂNICO How to Have Sex Napoleão Pobres Criaturas Rye Lane: Um Amor Inesperado Saltburn Scrapper The Old Oak Todos Nós Desconhecidos Wonka Zona de Interesse
MELHOR DIREÇÃO Alexander Payne, por Os Rejeitados Andrew Haigh, por Todos Nós Desconhecidos Bradley Cooper, por Maestro Christopher Nolan, por Oppenheimer Jonathan Glazer, por Zona de Interesse Justine Triet, por Anatomia de uma Queda
MELHOR ATRIZ Carey Mulligan, por Maestro Emma Stone, por Pobres Criaturas Fantasia Barrino, por A Cor Púrpura Margot Robbie, por Barbie Sandra Hüller, por Anatomia de uma Queda Vivian Oparah, por Rye Lane: Um Amor Inesperado
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE Claire Foy, por Todos Nós Desconhecidos Da’Vine Joy Randolph, por Os Rejeitados Danielle Brooks, por A Cor Púrpura Emily Blunt, por Oppenheimer Rosamund Pike, por Saltburn Sandra Hüller, por Zona de Interesse
MELHOR ATOR Barry Keoghan, por Saltburn Bradley Cooper, por Maestro Cillian Murphy, por Oppenheimer Colman Domingo, por Rustin Paul Giamatti, por Os Rejeitados Teo Yoo, por Vidas Passadas
MELHOR ATOR COADJUVANTE Dominic Sessa, por Os Rejeitados Jacob Elordi, por Saltburn Paul Mescal, por Todos Nós Desconhecidos Robert De Niro, por Assassinos da Lua das Flores Robert Downey Jr., por Oppenheimer Ryan Gosling, por Barbie
MELHOR ATOR/ATRIZ EM ASCENSÃO | VOTO POPULAR Ayo Edebiri Jacob Elordi Mia McKenna-Bruce Phoebe Dynevor Sophie Wilde
MELHOR ELENCO Anatomia de uma Queda, por Cynthia Arra Assassinos da Lua das Flores, por Ellen Lewis e Rene Haynes How to Have Sex, por Isabella Odoffin Os Rejeitados, por Susan Shopmaker Todos Nós Desconhecidos, por Kahleen Crawford
MELHOR ROTEIRO ORIGINAL Anatomia de uma Queda, escrito por Arthur Harari e Justine Triet Barbie, escrito por Greta Gerwig e Noah Baumbach Maestro, escrito por Bradley Cooper e Josh Singer Os Rejeitados, escrito por David Hemingson Vidas Passadas, escrito por Celine Song
MELHOR ROTEIRO ADAPTADO American Fiction, escrito por Cord Jefferson Oppenheimer, escrito por Christopher Nolan, Kai Bird e Martin Sherwin Pobres Criaturas, escrito por Alasdair Gray e Tony McNamara Todos Nós Desconhecidos, escrito por Andrew Haigh Zona de Interesse, escrito por Jonathan Glazer
MELHOR FILME EM LÍNGUA NÃO INGLESA 20 Days In Mariupol, de Mstyslav Chernov (Ucrânia) A Sociedade da Neve, de J.A. Bayona (Espanha) Anatomia de uma Queda, de Justine Triet (França) Vidas Passadas, de Celine Song (Coreia do Sul/EUA) Zona de Interesse, de Jonathan Glazer (EUA/Reino Unido/Polônia)
MELHOR DOCUMENTÁRIO 20 Days In Mariupol, de Mstyslav Chernov Beyond Utopia, de Madeleine Gavin Jon Batiste: American Symphony, de Matthew Heineman Still: Ainda Sou Michael J. Fox, de Davis Guggenheim Wham!, de Chris Smith
MELHOR ANIMAÇÃO A Fuga das Galinhas: A Ameaça dos Nuggets, de Sam Fell Elementos, de Peter Sohn Homem-Aranha: Através do Aranhaverso, de Joaquim dos Santos, Kemp Powers e Justin K. Thompson O Menino e a Garça, de Hayao Miyazaki
ROTEIRISTA, DIRETOR(A) OU PRODUTOR(A) BRITÂNICO REVELAÇÃO Christopher Sharp (diretor), por Bobi Wine: The People’s President Ella Glendining (diretora), por Is There Anybody Out There? Lisa Selby (diretora), Rebecca Lloyd-Evans (diretora/produtora) e Alex Fry (produtor), por Blue Bag Life Molly Manning Walker (diretora/roteirista), por How to Have Sex Savanah Leaf (roteirista/diretora/produtora), Shirley O’Connor (produtora) e Medb Riordan (produtora), por Earth Mama
MELHOR FOTOGRAFIA Assassinos da Lua das Flores, por Rodrigo Prieto Maestro, por Matthew Libatique Oppenheimer, por Hoyte van Hoytema Pobres Criaturas, por Robbie Ryan Zona de Interesse, por Łukasz Żal
MELHOR TRILHA SONORA ORIGINAL Assassinos da Lua das Flores, por Robbie Robertson Homem-Aranha: Através do Aranhaverso, por Daniel Pemberton Oppenheimer, por Ludwig Göransson Pobres Criaturas, por Jerskin Fendrix Saltburn, por Anthony Willis
MELHOR EDIÇÃO Anatomia de uma Queda, por Laurent Sénéchal Assassinos da Lua das Flores, por Thelma Schoonmaker Oppenheimer, por Jennifer Lame Pobres Criaturas, por Yorgos Mavropsaridis Zona de Interesse, por Paul Watts
MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO Assassinos da Lua das Flores, por Jack Fisk e Adam Willis Barbie, por Sarah Greenwood e Katie Spencer Oppenheimer, por Ruth De Jong e Claire Kaufman Pobres Criaturas, por James Price, Shona Heath e Szusza Mihalek Zona de Interesse, por Chris Oddy, Joanna Maria Kuś e Katarzyna Sikora
MELHOR FIGURINO Assassinos da Lua das Flores, por Jacqueline West Barbie, por Jacqueline Durran Napoleão, por Dave Crossman e Janty Yates Oppenheimer, por Ellen Mirojnick Pobres Criaturas, por Holly Waddington
MELHOR MAQUIAGEM E PENTEADO Assassinos da Lua das Flores, por Kay Georgiou e Thomas Nellen Maestro, por Sian Grigg, Kay Georgiou, Kazu Hiro e Lori McCoy-Bell Napoleão, por Jana Carboni, Francesco Pegoretti, Satinder Chumber e Julia Vernon Oppenheimer, por Luisa Abel, Jaime Leigh McIntosh, Jason Hamer e Ahou Mofid Pobres Criaturas, por Nadia Stacey, Mark Coulier e Josh Weston
MELHOR SOM Ferrari, por Angelo Bonanni, Tony Lamberti, Andy Nelson, Lee Orloff e Bernard Weiser Maestro, por Richard King, Steve Morrow, Tom Ozanich, Jason Ruder e Dean Zupancic Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte 1, por Chris Burdon, James H. Mather, Chris Munro e Mark Taylor Oppenheimer, por Willie Burton, Richard King, Kevin O’Connell e Gary A. Rizzo Zona de Interesse, por Johnnie Burn e Tarn Willers
MELHORES EFEITOS VISUAIS Guardiões da Galáxia Vol. 3, por Theo Bialek, Stephane Ceretti, Alexis Wajsbrot e Guy Williams Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte 1, por Neil Corbould, Simone Coco, Jeff Sutherland e Alex Wuttke Napoleão, por Henry Badgett, Neil Corbould, Charley Henley e Luc-Ewen Martin-Fenouillet Pobres Criaturas, por Simon Hughes Resistência, por Jonathan Bullock, Charmaine Chan, Ian Comley e Jay Cooper
MELHOR CURTA-METRAGEM BRITÂNICO Festival of Slaps, de Abdou Cissé Gorka, de Joe Weiland Jellyfish and Lobster, de Yasmin Afifi Such A Lovely Day, de Simon Woods Yellow, de Elham Ehsas
MELHOR CURTA-METRAGEM BRITÂNICO | ANIMAÇÃO Crab Day, de Ross Stringer Visible Mending, de Samantha Moore e Tilley Bancroft Wild Summon, de Karni Arieli, Saul Freed e Jay Woolley
Cena do documentário brasileiro Uýra – A Retomada da Floresta
A GLAAD, Gay & Lesbian Alliance Against Defamation, é uma ONG americana que monitora publicações relacionadas ao público LGBTQIA+ na mídia. Foi fundada em novembro de 1985 por jornalistas e escritores em resposta à uma cobertura sensacionalista do New York Post sobre a epidemia da AIDS.
Desde 1990 realiza uma premiação, conhecida como GLAAD Media Awards, que reconhece e homenageia os meios de comunicação e artistas por suas representações justas, precisas e inclusivas na comunidade LGBTQIA+ e os problemas que afetam sua vidas. O evento já se tornou a premiação anual LGBTQ mais visível do mundo, com mensagens poderosas de aceitação para o público global.
Em sua 35ª edição, a premiação soma 310 indicados em 33 categorias. Os vencedores serão revelados em duas cerimônias: primeiro no dia 14 de março, em Los Angeles, no Beverly Hilton; e depois, no dia 11 de maio, em Nova York, no Hilton Midtown.
Entre os indicados desta edição, o cinema brasileiro ganha destaque com Uýra – A Retomada da Floresta, de Juliana Curi, na categoria de melhor documentário. O filme acompanha Uýra, entidade híbrida amazônica vivida pela artista trans indígena e bióloga Emerson Pontes, que viaja pela floresta e cidades amazônicas em uma jornada de autodescoberta usando arte performática para ensinar jovens indígenas e ribeirinhos que eles são os guardiões das mensagens ancestrais da floresta amazônica.
O longa traz também a participação de artistas, ativistas e lideranças indígenas como Zahy Guajajara e a liderança Kambeba Dona Babá, além das performances de Uýra, que são metáforas inspiradas no ciclo ecológico e espelha as lutas sociais. Uýra Sodoma é uma entidade híbrida criada e performada pela artista indígena residente em Manaus, Emerson Pontes. Utilizando seu corpo como suporte e trânsito coletivo ao unir elementos orgânicos em suas montações, Emerson expressa através de Uýra, uma “árvore que anda” como nomeia, a imbricação entre sabedorias ancestrais e conhecimentos científicos da ecologia, gerando imagens que nos convocam a olharmos as florestas presentes em toda a paisagem urbana e a repensarmos arraigadas noções de natureza.
Neste fluxo, tem atuado correlativamente nos últimos seis anos como bióloga, arte educadora e artista visual. Suas performances, fotos performances, falas, intervenções e instalações também imbricam as causas de preservação ambiental e direitos LGBTQIA+, que a artista também coletiviza em seu corpo. Uýra – A Retomada da Floresta é uma coprodução entre Brasil e Estados Unidos, com produção de Uýra Sodoma, João Henrique Kurtz, Lívia Cheibub e Martina Sönksen.
Em comunicado oficial, Sarah Kate Ellis, presidente e CEO da GLAAD, disse: “Por 35 anos, o GLAAD Media Awards proporcionou um palco global para criadores LGBTQ ao lado de talentos e líderes da indústria para serem celebrados e apoiados. Numa altura em que a comunidade LGBTQ está sob ataque de narrativas falsas e desinformação, quando menos de metade dos americanos dizem estar familiarizados com pessoas transgêneros e não-binárias, e quando um em cada cinco adultos da Geração Z se identifica como LGBTQ, os indicados deste ano refletem poderosamente a realidades da existência LGBTQ hoje, em nossas comunidades e em todo o mundo. Em meio a um verão de greves sindicais em Hollywood, os riscos nunca foram tão altos para manter o progresso da visibilidade e representação LGBTQ em todos os meios de comunicação, desde cinema, televisão, música, jornalismo, publicação e muito mais”.
Conheça os indicados ao 35º GLAAD Media Awards nas categorias de cinema:
MELHOR FILME | GRANDE LANÇAMENTO A Cor Púrpura American Fiction Batem à Porta Caminhos Tortos Clube da Luta para Meninas It’s a Wonderful Knife Seguindo em Frente The Blackening Todos Menos Você Todos Nós Desconhecidos
MELHOR FILME | LANÇAMENTO LIMITADO Blue Jean How to Blow Up a Pipeline Joyland L’immensità Monica Os Segredos do Universo Our Son Passagens Summoning Sylvia Túnica Turquesa
MELHOR DOCUMENTÁRIO Beyond the Aggressives: 25 Years Later Cabaré Eldorado: O Alvo dos Nazistas Every Body Kokomo City Little Richard: I Am Everything Orlando, Minha Biografia Política Rainbow Rishta Rock Hudson: All That Heaven Allowed The Stroll: As Trabalhadoras da Rua 14 Uýra – A Retomada da Floresta
MELHOR FILME PARA TV OU STREAMING Acontece nas Melhores Famílias Cassandro Christmas on Cherry Lane Friends & Family Christmas Frybread Face and Me Nuovo Olimpo Nyad Rustin Vermelho, Branco e Sangue Azul You’re Not Supposed to Be Here
*Clique aqui e confira a lista completa com os indicados em todas as categorias
Harrison Ford em Indiana Jones e a Relíquia do Destino
Foram anunciados nesta terça-feira, 16/01, os indicados ao 22º VES Awards, prêmio realizado pela Visual Effects Society, que reconhece os melhores efeitos visuais e a inovação em filmes, animações, programas de TV, comerciais e videogames.
Com mais de 4.000 membros, de 40 países, a Visual Effects Society reúne profissionais de efeitos visuais, incluindo artistas, tecnólogos, modelistas, educadores, executivos de estúdio, supervisores, especialistas em marketing e produtores.
Neste ano, Resistência, de Gareth Edwards, lidera a lista da premiação com sete indicações; a animação Homem-Aranha: Através do Aranhaverso, também se destaca. Os indicados foram selecionados pelos membros da VES em eventos presenciais e virtuais realizados em todo o mundo. Os vencedores serão anunciados no dia 21 de fevereiro no The Beverly Hilton Hotel, em Los Angeles.
Além das categorias tradicionais, a lista traz também o Prêmio Emerging Technology, que celebra os criadores de tecnologia por trás dos visuais e homenageia os inventores de uma ferramenta, dispositivo, software ou metodologia inovadora e única de valor excepcional para a arte e a ciência do efeitos visuais, jogos ou animação.
Em comunicado oficial, Kim Davidson, recém-eleito presidente da VES, disse: “A arte, a engenhosidade e a paixão dos profissionais de efeitos visuais de todo o mundo se uniram para criar imagens notáveis. Estamos vendo os melhores trabalhos da categoria que elevam a arte de contar histórias e exemplificam o espírito de inovação. O VES Awards é o único local que apresenta e homenageia esses artistas excepcionais em uma ampla gama de disciplinas, e estamos extremamente orgulhosos de nossos indicados”.
Conheça os indicados ao 22º Visual Effects Society Awards nas categorias de cinema:
MELHORES EFEITOS VISUAIS EM FILME FOTOREALISTA Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes Guardiões da Galáxia Vol. 3 Indiana Jones e a Relíquia do Destino Oppenheimer Resistência
MELHORES EFEITOS VISUAIS DE APOIO EM FILME FOTOREALISTA A Sociedade da Neve Assassinos da Lua das Flores John Wick 4: Baba Yaga Napoleão Nyad
MELHORES EFEITOS VISUAIS EM ANIMAÇÃO A Fuga das Galinhas: A Ameaça dos Nuggets As Tartarugas Ninja: Caos Mutante Elementos Homem-Aranha: Através do Aranhaverso Nimona
MELHOR PERSONAGEM ANIMADO EM FILME FOTOREALISTA Godzilla, em Godzilla Minus One Oompa Loompa, em Wonka Rocket, em Guardiões da Galáxia Vol. 3 Topo, em Aquaman 2: O Reino Perdido
MELHOR PERSONAGEM ANIMADO EM ANIMAÇÃO Faísca Luz, em Elementos Gota D’Água, em Elementos Spot, em Homem-Aranha: Através do Aranhaverso Superfly, em As Tartarugas Ninja: Caos Mutante
MELHOR AMBIENTE CRIADO EM FILME FOTOREALISTA Aldeia Flutuante, em Resistência Ambiente de Naufrágio Subaquático, em Indiana Jones e a Relíquia do Destino Knowhere, em Guardiões da Galáxia Vol. 3 Place de L’Étoile, em John Wick 4: Baba Yaga
MELHOR AMBIENTE CRIADO EM ANIMAÇÃO Chicken Island, em A Fuga das Galinhas: A Ameaça dos Nuggets Element City, em Elementos Midtown Manhattan, em As Tartarugas Ninja: Caos Mutante Mumbattan City, em Homem-Aranha: Através do Aranhaverso
MELHOR FOTOGRAFIA VIRTUAL EM CG PROJECT Guardiões da Galáxia Vol. 3 Homem-Aranha: Através do Aranhaverso Patos! Resistência
MELHOR MODELO EM PROJETO FOTOREALISTA OU ANIMADO Aretê, em Guardiões da Galáxia Vol. 3 Jolly Roger, em Peter Pan & Wendy Nomad, em Resistência Spider HQ, em Homem-Aranha: Através do Aranhaverso
MELHOR SIMULAÇÃO DE EFEITOS EM FILME FOTOREALISTA A Freira 2 Águas Tempestuosas, em Nyad Napoleão Resistência
MELHOR SIMULAÇÃO DE EFEITOS EM FILME DE ANIMAÇÃO As Tartarugas Ninja: Caos Mutante Elementos Homem-Aranha: Através do Aranhaverso Super Mario Bros.: O Filme
MELHOR COMPOSIÇÃO E ILUMINAÇÃO EM FILME FOTOREALISTA Apartment Massacre Videogame Style, em John Wick 4: Baba Yaga Bar, em Resistência Guardiões da Galáxia Vol. 3 Homem-Aranha: Através do Aranhaverso Spaceships, em Resistência
MELHORES EFEITOS ESPECIAIS PRÁTICOS EM FILME FOTOREALISTA OU ANIMADO A Sociedade da Neve I’m A Virgo Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte 1 Oppenheimer
MELHORES EFEITOS VISUAIS EM PROJETO ESTUDANTIL Au 8ème Jour L’Animal Sauce Ail Loup y es-tu? Silhouette
PRÊMIO EMERGING TECHNOLOGY Besouro Azul (Machine Learning Cloth) Elementos (Volumetric Neural Style Transfer) The Flash (Volumetric Capture) Wish: O Poder dos Desejos (Dynamic Screen Space Textures for Coherent Stylization)
Cena do curta paraibano O Orgulho Não é Junino, de Dimas Carvalho
A quinta edição do Cine Verão – Festival de Cinema da Cidade do Sol acontecerá entre os dias 24 e 26 de janeiro no Espaço D’Praia, em Ponta Negra, em Natal, Rio Grande do Norte. O evento é um ponto de encontro entre realizadores, profissionais do audiovisual, estudantes e apaixonados pela produção cinematográfica independente.
O festival recebeu 137 filmes, de 16 estados do Brasil, e selecionou 20 curtas que irão integrar as duas principais mostras do projeto, após a análise criteriosa da curadoria, que foi formada por: Carito Cavalcanti, artista multimídia, atuante na cena audiovisual há mais de 13 anos à frente da Praieira Filmes; Gal Florentino, comunicador, produtor e curador; Marcela Freire, publicitária, pós-graduada em cinema e crítica desde 2016; Beta Rangel, atriz e roteirista, cofundadora da Apt7 Filmes e integrante do grupo Estupenda Trupe; Érica Lima, diretora de produção na TV Universitária (RN) e apresentadora; e Kika Sena, atriz e diretora teatral.
“O processo de seleção dos filmes, realizado pela curadoria, é democrático, transparente, tranquilo e baseado em vários parâmetros técnicos, conceituais e artísticos, fundamentais para a construção de uma obra audiovisual. Além da pontuação dos filmes, o resultado final também é fruto de um debate orgânico entre os curadores onde tudo é aprofundado levando em conta também aspectos de intensa relevância que reverberam o espírito do festival, sempre antenado com as pautas sociais da contemporaneidade e com uma atenção especial para a diversidade. Tivemos uma boa quantidade de filmes inscritos nas duas mostras de forte representatividade nacional e estadual em vários gêneros cinematográficos. Foi uma disputa acirrada e ficamos muito satisfeitos com o resultado final que compõe um ótimo panorama do audiovisual atual em termos de curtas-metragens”, destaca Carito Cavalcanti, coordenador de curadoria e Júri Técnico.
A Mostra Cine Verão Brasil contará com uma seleção de dez curtas que prometem enriquecer a experiência do público através da pluralidade de produções brasileiras independentes pontuadas pelas regionalidades e relevâncias temáticas. A Mostra Cine Verão Poti, com obras de realizadores potiguares e rodados no estado do RN, contará com dez curtas da produção audiovisual potiguar contemporânea com filmes finalizados a partir de janeiro de 2022, apresentando um belo panorama das nossas potencialidades cinematográficas.
Ambas as mostras são competitivas e os filmes serão avaliados por um júri técnico, como também pelo júri popular. Serão distribuídos troféus nas categorias de direção, roteiro, direção de fotografia, montagem, atuação, direção de arte, desenho de som, trilha sonora, cartaz e melhor filme. O festival é uma realização da Pinote Produções e patrocínio da UNP, Universidade Potiguar e da Prefeitura de Natal através do Programa Djalma Maranhão.
A programação conta também com diversas atividades paralelas, como: o bate-papo Lei Paulo Gustavo: Desafios e Oportunidades na Produção Audiovisual com Arlindo Bezerra, Babi Baracho, Josenilton Tavares e Mary Land Brito, com mediação de Nathalia Santana; Estratégia de Distribuição: Ampliando o alcance do Audiovisual Independente com Beta Rangel, Anna Andrade e Isabelle Campos com mediação de Gal Florentino; e o Encontro da APAN, Associação de Profissionais do Audiovisual Negro. Além disso, o premiado longa-metragem Paloma, de Marcelo Gomes, será exibido em uma sessão especial.
Conheça os filmes selecionados para o 5º Cine Verão:
MOSTRA CINE VERÃO BRASIL
Aracati, de Veruza Guedes (PB) Assum Preto: um grito des’da margem, de Cícero Fraga (DF) Big Bang, de Carlos Segundo (MG) Cabocolino, de João Marcelo (PE) Cem Pilum: A História do Dilúvio, de Thiago Morais (AM) Encruzilhadas do Caos, de Alexander S. Buck (ES) Fossilização, de João Folharini (RJ) O Orgulho Não é Junino, de Dimas Carvalho (PB) Os Peixes Mais Lindos do Mundo, de Gabriela Pazini e Gabriel Saraiva (RJ) Tereza e Bruno, de Rosane Gurgel (CE)
MOSTRA CINE VERÃO POTI
A Edição do Nordeste, de Pedro Fiuza A Vigília, de Victor Ciríaco Bege Euforia, de Anália Alencar Bucho de Peixe, de Johann Jean Colchão d’água, de Livia Motta Lia Ficou Sozinha em Casa, de Paula Pardillos Luzidas, de Jaya Pereira e Stephanie Bittencourt Moventes, de Jefferson Cabral Sinais Vermelhos, de Vânia Maria e Marcia Lohss Zumbi, de Tiago Sales
Enzo Vogrincic em A Sociedade da Neve, de J.A. Bayona
Fundada em 1953, a MPSE, Motion Picture Sound Editors, é uma organização dedicada a melhorar o reconhecimento de seus membros, educando o público e o resto da comunidade cinematográfica quanto ao mérito artístico da edição sonora.
Os membros da MPSE criam os efeitos sonoros dramáticos e inventam novos sons para mundos imaginários. Além dos editores de efeitos de som, a organização conta também com: editores de Foley, que reproduzem efeitos sonoros complementares para um filme (também conhecido como sonoplastia), como por exemplo, barulho de um vidro quebrando ou de um zíper sendo aberto; editores de diálogos, que são os artesãos que suavizam meticulosamente o som da produção gravado no local; editores de ADR, que ajudam a tecer o diálogo recriado e substituem faixas problemáticas; e editores de música, que trabalham com compositores e supervisores musicais que detectam pontos capazes de coser uma tapeçaria sônica da partitura original e da música pré-gravada em várias fontes.
Anualmente, a Motion Picture Sound Editors realiza o Golden Reel Awards, premiação que elege os melhores trabalhos nas áreas de edição de som na TV, cinema, games e produções estudantis. Os vencedores desta 71ª edição serão anunciados no dia 3 de março no Wilshire Ebell Theatre, em Los Angeles.
Em comunicado oficial, David Barbeiro, presidente da MPSE, disse: “Tem sido um ótimo ano para o som de entretenimento. Estamos tão impressionados com a excelência criativa dos artistas sonoros em todos os meios de comunicação e em todo o mundo. Estendemos nossos sinceros parabéns aos indicados estelares deste ano”.
Os homenageados deste ano serão: o diretor Michael Dinner, indicado ao Emmy por Chicago Hope e premiado por Anos Incríveis, que receberá o MPSE Filmmaker Award; e o editor de som Dane A. Davis, vencedor do Oscar por Matrix, que será honrado com o MPSE Career Achievement Award.
Conheça os indicados ao 71º MPSE Golden Reel Awards nas categorias de cinema:
MELHOR EDIÇÃO DE SOM | LONGA-METRAGEM | DIÁLOGOS/ADR Assassinos da Lua das Flores Barbie Maestro Napoleão Oppenheimer Pobres Criaturas
MELHOR EDIÇÃO DE SOM | LONGA-METRAGEM | EFEITOS/FOLEY Ferrari Gran Turismo: De Jogador a Corredor John Wick 4: Baba Yaga Napoleão O Assassino Oppenheimer
MELHOR EDIÇÃO DE SOM | ANIMAÇÃO Elementos Homem-Aranha: Através do Aranhaverso Patos! Super Mario Bros.: O Filme
MELHOR EDIÇÃO DE SOM | DOCUMENTÁRIO 32 Sounds Jon Batiste: American Symphony Mourning in Lod Still: Ainda Sou Michael J. Fox Taylor Swift: The Eras Tour
MELHOR EDIÇÃO DE SOM | FILME ESTRANGEIRO A Sociedade da Neve Anatomia de uma Queda Godzilla Minus One Zona de Interesse
MELHOR EDIÇÃO DE SOM | MÚSICA | FICÇÃO Barbie Creed III Homem-Aranha: Através do Aranhaverso Maestro Oppenheimer Wonka
MELHOR EDIÇÃO DE SOM | MÚSICA | DOCUMENTÁRIO Jon Batiste: American Symphony Pianoforte Still: Ainda Sou Michael J. Fox Wham!
MELHOR EDIÇÃO DE SOM | FILME | STREAMING Black Mirror (episódio: Beyond the Sea) O Último Caso do Sr. Monk Publish or Perish The Last Kingdom: Seven Kings Must Die
MELHOR EDIÇÃO DE SOM | DOCUMENTÁRIO | STREAMING David Attenborough’s Conquest of The Skies F1: Dirigir para Viver (episódio: Over the Limit) Nosso Planeta 2 (episódio: Chapter 3: The Next Generation) O Cerco de Waco (episódio: In the Beginning…) Onda de 100 Pés (episódio: Lost at Sea) Vozes da Segunda Guerra (episódio: Turning Point)
MELHOR EDIÇÃO DE SOM | ANIMAÇÃO | STREAMING Justice League (episódio: Warworld) O Rei Macaco Samurai de Olhos Azuis (episódio: All Evil Dreams and Angry Words) Samurai de Olhos Azuis (episódio: Hammerscale)
STUDENT FILM | VERNA FIELDS AWARD Buyers Beware Canary Dive From The Top Gossip Heimen The Tornado Outside Tree of Many Faces
Chen Xiao Xin em Dormir de Olhos Abertos, de Nele Wohlatz
